פסל טורסו זכר מבית סיפר

פסל טורסו זכר מבית סיפר


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.


ההיסטוריה הסודית של עוגות בשר זכר האנקי

דני פיצג'רלד ולס דמי דיוקס, באדיבות BigKugels Photographic.

פוסט זה מכיל עירום.

באותו אופן שבו מגזיני פורנו מוסתרים לעתים קרובות מתחת לכריות או ננעלים על המדפים העליונים של ארונות, ההיסטוריה של צילומי "עוגת בקר" הייתה חשאית ביותר. הצלמים והדוגמניות שיצרו את היצירה החתיכה וההיתר-גזעית החל משנות ה -40 עד גיל הקדם-דיסקו עשו זאת בצורה ערמומית, לעתים קרובות התחמקו מחוקי גסויות קפדניים שהניחו חלק מהם בכלא, ואילצו אותם לסבול מהטרדות והתקפות, והחזיקו כמעט את כולם מתחבאים עמוק בארון.

עבור פטרה מייסון, העורכת של עוגת בקר טבעית 100% נדירה, בהוצאת ריזולי, בניסיון לאתר את התמונות ובאופן משמעותי יותר, מחזיקי זכויות היוצרים, התגלו קצת כמו ליפול בחור ארנב.

"זה היה מסע מדהים מבחינת חודשים ארוכים של מחקר כדי לנסות למצוא את האנשים הנכונים", אמר מייסון. "הרבה מזה היה היסטוריה סודית, שהוחבאה בתוך ארגזי נעליים או מתחת למיטות. הצלמים היו כולם דמויות מרתקות בצורות ובגדלים שונים שהיו אמיצים מספיק כדי לסכן את אמנותם על ידי הפרת החוק. הדוגמניות עשו את זה בכמה דולרים והן נצפו בחדר הכושר או נשלפו מהרחובות כך שאין הרבה תיעוד אודותיהם. "

בסופו של דבר, בסביבות 50 צלמים נכללו בספר, חלקם ידועים, כולל בוב מייזר, ומספר צלמים שעבדו תחת שמות בדויים הקשורים למיקומם: ברוס מלוס אנג'לס, דאגלס מדטרויט ולון של ניו יורק.

משמאל: לון מניו יורק. מימין: ברוס מלוס אנג'לס.

אולפני האלופים של וולטר קונדזיץ ', ניו יורק, 1963-64

תוך כדי מחקר, מייסון נתקל בכמה אספנים רציניים שהיו בעלי כמות ניכרת של עבודה וגם עקבו אחר רבים משמות הדוגמניות והצלמים.

"אספני עוגות הבשר מתייחסים ברצינות לאסוף את עוגת הבקר מאשר לאספני עוגות הגבינה", אמר מייסון. "גברים באופן כללי מתייחסים לאסוף ברצינות רבה יותר, עובדה מוזרה אך אמיתית. הופתעתי ברצינות כשזכיתי לשוחח עם אחד הצלמים המקוריים שעדיין מתקדמים, צ'אק רנסלו שצילומי הסטודיו של KRIS לדעתי ממש לוהטים. צ'אק הוא אגדה והאוסף שלו נמצא כעת בארכיון העור ובמוזיאון בשיקגו, שלעולם לא הייתי שומע אחרת, מקור חומר מדהים להיסטוריה מאוד סודית ".

הספר מחלק את הדימויים לקטגוריות שונות, כולל "כפילים בשמש", "לימודי דמויות", "בנים של נפטון" ו"קאובויז והודים "ראויים למעט הצטמקות. בעוד שעוגת בקר רבה קשורה לעתים קרובות לבעלי רגישות הומוסקסואלית, כאישה הטרוסקסואלית, מייסון אמרה כי היא מרגישה שיש ביצירה משיכה אוניברסלית.

"אני חושב שאחד הדברים הרבים שאנו נזכרים בהם כל הזמן על ידי התקשורת ובמקומות אחרים הוא מה שאין לנו במשותף, למעשה אנו עושים. יש הערכה משותפת לחמימות הכללית של החומר שקשה לעמוד בפני אף אחד ".

ליידי באני, אגדה בעולם הדראג שכתבה את ההקדמה לספר, מסכימה לגבי הערעור האוניברסאלי.

אולפני האלופה של וולטר קונדזיץ ', ניו יורק, 1963

"אני מהדרום, כך שלא היה נדיר לפגוש נשים נשואות שמעולם לא עברו אורגזמה", כתב באני בדוא"ל. "נשים לא היו אמורות ליהנות יותר מדי ממין, אז תמיד שמחתי כשפגשתי נשים שחושבות על סקס כמו גברים הומואים, כלומר, הן רצו הרבה מזה ועסקו בגודל הפין. אני חושב שאחת הסיבות סקס והעיר גדול היה כל כך פופולרי עד שזה היה אחד הציורים הראשונים של נשים שהחמיצו גברים לשם שינוי. אולי פטרה הקדימה את זמנה וגרמה לאובייקטים לגברים במשך שנים! או שאולי היא סתם זונה שמצאה דרך לערבב עסקים עם הנאה ולקרוא לאומנות דפוקה! זה עובד לי!"

מייסון הוסיף כי למרות שיש בהחלט היבט הומוריסטי בתמונות, במיוחד מנקודת מבט של ימינו, ישנו גם היבט עצוב מאוד הקשור להיסטוריה של הצילומים.

"הכוונה שלנו היא לאזן, לתת מידע היסטורי משמעותי בין כל ממתקי העיניים המדהימים."


האמנים הפמיניסטיים שאת עבודתם אתה צריך לדעת

במובן הבסיסי ביותר שלה, אמנות פמיניסטית היא האמנות שנעשתה על ידי אמנים שנוצרו באופן מודע לאור ההתפתחויות בתורת האמנות הפמיניסטית בתחילת שנות השבעים.

נוצר על ידי חיבורו של היסטוריון האמנות לינדה נוחלין שכותרתו מדוע לא היו נשים אמניות גדולות? בשנת 1971, היא חקרה את הגורמים החברתיים והכלכליים שמנעו מנשים מוכשרות להשיג את אותו מעמד כמו עמיתיהן הגברים. בתגובה לכך, נשים אמניות רבות החלו ליצור עבודות שעסקו בחוויה הנשית והביטו יותר ויותר לאתגר את המערכות הקיימות באמצעות אקטיביזם.

כאן אנו בוחנים כמה מאמני המפתח בתקופה ההיא ומעבר לה, כמו גם את האמנים שעבודתם שימשה כמבשר לתנועה.

ג'ודי שיקגו היא אמנית אמריקאית שהייתה דמות מפתח בתנועת האמנות הפמיניסטית. עבודותיה של שיקגו משלבות לעתים קרובות כישורים אמנותיים סטריאוטיפיים של נשים כגון עבודת יד, תוך איזון מיומנויות גבריות סטריאוטיפיות כגון ריתוך ופירוטכניקה.

היא יצרה את אחת היצירות האיקוניות ביותר בתקופה זו. כותרת מסיבת ארוחת הערב (1979), המיצב ראה 39 הגדרות מקום מסודרות לאורך שולחן משולש לנשים מיתיות והיסטוריות שונות. היצירה תפקדה כהיסטוריה סמלית של נשים בתרבות המערבית.

סינדי שרמן היא צלמת ובמאית קולנוע אמריקאית והיא התפרסמה בעיקר בזכות הדיוקנאות הרעיוניים שלה. לאורך הקריירה שלה היא חקרה את הזהות ואת אופי הייצוג באמצעות סרטים, טלוויזיה, מגזינים ותולדות האמנות כהשראה. שרמן עובדת לעתים קרובות כדוגמנית משלה ולכדה את עצמה במגוון תחפושות ודמויות שהן משעשעות ומטרידות בבת אחת, מעוררות גירוי ומשפיעות.

הצלם, שעבד מאז שנות השבעים, מרבה לשחק עם סטריאוטיפים נשיים, אך שרמן מעולם לא אמר בכנות שהיא אמנית פמיניסטית, היא רוצה שהיצירה תדבר בעד עצמה. היא אמרה פעם: "היצירה היא מה שהיא ומקווה שהיא נתפסת כיצירה פמיניסטית, או כעבודה פמיניסטית ... אבל אני לא הולך להסתובב עם שטויות תיאורטיות על דברים פמיניסטיים."


תנועות אמנות עכשווית רשימה כרונולוגית של סגנונות ופוסט -מודרניזם

• עבור 50 מקומות התערוכה המובילים, ראה: הגלריות הטובות ביותר לאמנות עכשווית.
• עבור 200 האמנים המובילים שנולדו לאחר 1945, ראו: אמנים עכשוויים מובילים.

במאמר זה אנו מפרטים את בתי הספר והסגנונות העיקריים של & quotאמנות עכשווית& quot שצץ מסוף שנות השישים ואילך. מכיוון ש"אמנות עכשווית "אמנות מוגדלת" אמנות מודרנית ", היא מכונה גם אמנות פוסט -מודרניסטית. עם זאת, שים לב שהמעבר מהמודרניזם לפוסט מודרניזם התרחש באופן הדרגתי במהלך העשור של שנות השישים. שני הסגנונות התקיימו זה עם זה בתקופה זו.

בנוסף, שים לב שאחד ההבדלים החשובים ביותר בין אמנות מודרנית לפוסט מודרנית נוגע להורדת המוצר & quotfinished & quot. המטרה של כמעט כל האמנים המודרניים, למשל, הייתה ליצור יצירת אמנות מתמשכת וייחודית כמו ציור, פיסול, רישום או סוג אובייקט אחר. לעומת זאת, לאמנים פוסט -מודרניסטיים יש פחות עניין במוצר מסוג זה ויותר עניין ברעיונות העומדים מאחוריו. זה עוזר להסביר את צמיחתם של סוגי אמנות חדשים - כגון אמנות התקנה (כולל התקנות קול ווידיאו), קונספטואליזם (קטגוריה רחבה של 'אמנות רעיונות'), התרחשויות (סוג אמנות פרפורמנס), התקנות וידאו, מיפוי הקרנה, ועבודות עפר בחוץ (קונסטרוקציות סביבתיות) - שבהן אין על מוצר מוגמר לדבר, או שהוא חולף ומתועד רק כ'אירוע '. באופן מובהק, במהלך 20 השנים האחרונות זכו בפרס טרנר לאמנות עכשווית 2 ציירים, 0 פסלים ו -10 אמני מיצב.

תנועות אמנות עכשוויות

פופ ארט (שנות השישים ואילך)

פופ ארט היה מודרניסטי ועכשווי כאחד. זה התחיל בתיאור מציאות עדכנית יותר, תוך שימוש בתמונות של כוכבי קולנוע ומפורסמים אחרים, כמו גם מוצרי צריכה המיוצרים בהמונים. אבל זה הוכרע במהירות על ידי התמקדות פוסט-מודרנית הולכת וגוברת באימפקט ובסגנון. ראו למשל את המדריך הקצר שלנו לאמנות הפופ של אנדי וורהול משנות השישים.

אמנות מילים/ציור מילים (שנות השישים ואילך)

Word Art הייתה צורה חדשה לגמרי של ציור או פיסול שהשתמשו בדימויים מבוססי טקסט. הוא היה קשור לאמנים כמו רוברט אינדיאנה (1928), ג'ספר ג'ונס (1930), On Kawara (1932-2014), ברברה קרוגר (1945) ו- Christopher Wool (1955).

קונספטואליזם (שנות השישים ואילך)

אמנות קונספטואלית היא תנועת אמנות פוסט -מודרניסטית המבוססת על העיקרון שאמנות היא 'מושג' ולא אובייקט חומרי. כלומר, 'הרעיון' שיצירה מייצגת נחשב למרכיב המהותי שלו, והמוצר & quotfinished & quot, אם הוא קיים בכלל, נחשב במהותו כצורת תיעוד ולא כחפץ. מקורו של הקונספטואליזם חוזר לדאדה ולאמן האוונגרד בתחילת המאה ה -20 מרסל דושאן, אך רק בשנות השישים הפכה לתנועה מוכרת ורכשה שם. לאמנות קונספטואלית יש את היכולת להעביר רעיונות בצורה די חזקה, ומכאן שהיא שימשה כלי פופולרי להערות חברתיות-פוליטיות. בנוסף, על ידי הפחתת הצורך בכל כישורי ציור או פיסול - אכן בכל אומנות בכלל - היא שומרת על קצה חתרני בכך שהיא מאתגרת את כל המסורת של יצירת אמנות כחפץ ייחודי ובעל ערך. כמה מומחים מצביעים על העובדה שהעידן הפוסט -מודרני דורש יותר מהחוויה הפסיבית של "צפייה & quot" ביצירת אמנות, וכי הקונספטואליזם מספק חוויה אינטראקטיבית יותר. אם ערך בידור מוסף זה עוזר ל- & quotidea & quot להיות כשיר ביצירת אמנות, אין ספק. ליצירות של אחד מאמני הרעיון הראשונים באירופה, ראו גם: האמנות הפוסט-מודרניסטית של איב קליין (1956-62).

המחשה לסוגיה זו היא אוסף הנעליים הגדול במוזיאון השואה בוושינגטון הבירה, שהשתייך לקורבנות מחנה הריכוז הנאצי. הוצע כי יש לזה מאפיינים של יצירת אמנות קונספטואלית, כיוון שחלוף על פני ערימת הנעליים הענקית עוזר לנו להבין את המציאות המפחידה של תאי הגזים. אכן כך, אך למען האמת זה לא הופך את הנעליים ליצירת אמנות, או לאף סוג של אמירה אמנותית. (השווה אמנות השואה 1933-45.) זו אמירה פוליטית או היסטורית. לכן הקושי של הקונספטואליזם הוא להראות כיצד היא מתאימה כאמנות, בניגוד לבידור, לתיאטרון או לפרשנות פוליטית.

בין המעריכים החשובים של הקונספטואליזם נמנים סול לוויט, ג'וזף בויס, פליקס גונזאלס-טורס, אווה הס, ג'ני הולצר, ג'וזף קוסות ', ברברה קרוגר, ז'אן טינגולי ולורנס ויינר. אמנים נוספים הקשורים לתנועה כוללים את מל בוכנר, האנה דרבובן, אגנס דנס, יאן דיבטס, האנס האקה, און קווארה ולס לוין.

ביצועים (שנות השישים ואילך)

צץ באמריקה ובאירופה בתחילת שנות השישים, אמנות פרפורמנס היא צורת אמנות ניסיונית בהשראת אמנות קונספטואלית, כמו גם דאדה, פוטוריזם, הבאוהאוס ו (באמריקה) מכללת ההר השחור. הביצוע בדרך כלל אמור להיות מאופיין באופיו & quotlive & quot - העובדה שהאמן מתקשר ישירות עם הקהל - וההשפעה שלו, בין אם היא משעשעת ובין אם היא מזעזעת, חייבת להיות בלתי נשכחת. דוגמה טובה היא סדרת המכונות להשמדה עצמית - כנראה הדוגמאות המפורסמות ביותר לאמנות קינטית - שיצרה האמן השוויצרי ז'אן טינגולי (1925-91). למרות זאת, קשה לזהות את ההבדל המדויק בין תיאטרון חדשני לאמנות פרפורמנס. יתר על כן, ההתעקשות שלה להיות מתויגת & quotart & quot - באופן מסורתי אירוע בורגני - יושבת במבוכה לצד האתיקה האנטי -ממסדית שלה.

ההופעה כוללת כעת אירועים והתרחשויות של אמנים חזותיים, משוררים, מוזיקאים, יוצרי סרטים, אמני וידיאו וכן הלאה. סוף שנות ה -60 וה -70 היו עדים גם להופעתו של & quotBody Art & quot, סוג של הופעה שבה בשרו של האמן הופך לבד ולאחר מכן & "מבצעים" בצורה מזעזעת וראויה לשידור חדשות (להרחבה ראו להלן). במהלך שנות השמונים, אמנות הפרפורמנס הסתמכה יותר ויותר על טכנולוגיה (וידאו, מחשבים) כדי להעביר את המסר ה"קרטטיסטי "שלה. אמנים בני זמננו הקשורים לז'אנר זה כוללים את חלוץ אלן קאפרו (1927-2006), איב קליין (1928-62), גילברט אנד ג'ורג '(נ' 1943, 1942), וג'וזף בויס (1921-86), שיצר את ביצועים חדשניים כיצד להסביר תמונות לארנבת מת (1965). אמן חדשני נוסף הוא נאם יוני פאיק הקוריאני-אמריקאי (1932-2006), שהחל באמנות פרפורמנס לפני שעבד עם טלוויזיות ווידאו, ולאחר מכן התקנות.

תנועת פלוקס (שנות השישים)

פלוקס הייתה קבוצת אמנים אוונגרדית (פירוש שמה & quot זורם & quot בלטינית) בראשות תיאורטיקן האמנות יליד ליטא ג'ורג 'מאקיונאס (1931-78), שהופיע לראשונה בגרמניה לפני שהתפשט לבירות אירופה אחרות ולאחר מכן בניו יורק, אשר הפך למרכז פעילותה. מטרותיה המוצהרות - תערובת מבלבלת של צורות אמנות "מהפכניות" ו"כמות -אמנות " - נשאו את המסורות של דאדא, המתמקדות בהתרחשויות (הידועות בשם אקציות בגרמניה), וסוגים שונים של אמנות רחוב. החברים המובילים כללו את האמן הרעיוני הגרמני ג'וזף בויס, הקונספטואליסט יוקו אונו יליד יפן ואמן ההופעות והווידיאו הגרמני וולף ווסטל (נ '1932). מטרתו הסופית של מקיונאס הייתה להיפטר מכל האמנות היפה על בסיס שמדובר בבזבוז משאבים ובלבד פינוק בורגני. אמני פלוקסוס שיתפו פעולה כדי למזג מדיות שונות (ויזואלית, ספרותית, מוזיקלית) למספר אירועים & quot, הכוללים התקנות, התרחשויות, צילום וסרטים. פסטיבלי פלקסוס לאמנות עכשווית התקיימו לאורך שנות ה -60 באמסטרדם, קופנהגן, דיסלדורף, לונדון, פריז וניו יורק. ראו גם אקציוניזם וינאי, תחת אמנות גוף, להלן.

הַתקָנָה (שנות השישים ואילך)

אמנות ההתקנה היא צורת אמנות חדשה שהגיעה לתשומת לב בארצות הברית במהלך שנות השישים, למרות שהרעיון מתוארך לתערוכות סוריאליסטיות שיצרו מרסל דושאן ואחרים, כאשר יצירות אמנות מסודרות ליצירת סביבה מורכבת ומשכנעת. הצייר והמעצב הרוסי אל ליסיצקי היה חלוץ נוסף שחדר "פרוון" שלו בתחנת הרכבת בברלין בשנת 1923 היה סוג התקנה מוקדם, וכך גם החדר המלא Merzbilder קונסטרוקציות של קורט שוויטרס (1887-1948). דוגמאות חדשות יותר אחרות כוללות את שנות החמישים של לוצ'יו פונטנה, "סביבות מרחביות", ותוכניתו של איב קליין מ -1958 "Le Vide" (The Void), שהיה חדר גלריה ריק. כמו כן, בשנות השישים ה Groupe Recherche d'Art Visuel יצר התקנות מוקדמות בצורה של סביבות אור קינטיות. התקנה תופסת בדרך כלל שטח שלם, כמו חדר או שטח גדול יותר, ומורכבת מכמה רכיבים שונים. הפסל האמריקאי אד קינהולץ השתמש במכוניות ורהיטים מוסדיים בשנות ה -60 של המאה ה -20, כדי להציג מיצב המעיר על מוות וסוגיות חברתיות. חברו לפסל ג'ורג 'סגל, השתמש בדמויות טיח בגודל חיים המתוארות במסגרות יומיומיות (כמו המתנה לרכבת תחתית) כדי להעיר על השגרה. אמני התקנה אחרים אחרים כללו את רבקה הורן, ברוס נאומן, כריסטיאן בולטנסקי, ריצ'רד ווילסון וטרייסי אמין. ראה גם אמנות התקנת LED - צורה של אמנות קינטית - מאת Tatsuo Miyajima (נ '1957).

התקנות וידאו (שנות השישים ואילך)

בשנות השישים החלו אמנים לנצל את אמצעי הווידיאו בניסיון להגדיר מחדש אמנות. מספר אמני וידיאו, למשל, קראו תיגר על הרעיון המובהק של אמנות כמחיר גבוה, במחיר גבוה, ורק ראוי להערכה על ידי האליטה בחברה. אחרים השתמשו בוידאו כדי להרוס את הרעיון של אמנות להיות מצרך - מוצר ייחודי & מוגמר & quot - על ידי יצירתם וידיאו ארט & quotexperience & quot (במקום משהו להחזיק), או כלי לשינוי, אמצעי לרעיונות. וידאו מאפשר גם לאמן לחשוף את התהליך בפועל של יצירת אמנות. בדרך כלל, התקנות וידאו משלבות וידיאו עם רצועת צליל ו/או מוזיקה, והן עשויות לכלול מכשירים אינטראקטיביים אחרים, תוך שימוש מלא בסביבה הסובבת כדי לעורר את הקהל. בין חלוצות התקנת הווידיאו ניתן למנות את: נאם יוני פאיק (1932-2006) שעיבודו משנות השישים כלל בדרך כלל צגי טלוויזיה מרובים בעיבודים פיסוליים, כמו גם אנדי וורהול (1928-87), פיטר קמפוס (נ '1937), וולף ווסטל (נ' 1932) ), ביל ויולה (נ '1951), גארי היל וטוני אורסלר. בבריטניה, אמני הווידיאו כוללים: לור פרובוסט, אליזבת פרייס, ג'רמי דלר, סטיב מקווין, ג'יליאן וורינג, דאגלס גורדון, סם טיילור-ווד, דיוויד הול וטוני סינדן, ועוד רבים אחרים.

מִעוּטָנוּת (שנות השישים ואילך)

צץ באמריקה במחצית השנייה של שנות ה -60, מינימליזם/אמנות מינימלית היא צורה מעודנת של אמנות מופשטת שהצליחה להפשטה פוסט -ציירית (סוג של אקספרסיוניזם מופשט מאוחר) להפוך לסגנון רב השפעה ברחבי הפיסול, הציור והאדריכלות. בתחום האמנות, המינימליזם מאופיין בפשטות צורנית קיצונית ובהיעדר תכנים אקספרסיביים מכוונים. אובייקטים מוצגים בצורתם האלמנטרית, הגיאומטרית, נטולי רגש לחלוטין. יצירות מינימליסטיות (של פיסול וציור) מורכבות לרוב מאלמנטים אחידים חשופים המרכיבים סוג כלשהו של רשת או דפוס. סדירות היא כמעט חיונית כדי למזער כל נצץ של אקספרסיוניזם.

המינימליזם היה השלב האחרון בהתפתחות הלוגית של האקספרסיוניזם המופשט, שסגנונו עבר ממחווה (ציור אקשן) לעבודה מישורית (ציור שדה צבעוני) למישורים ותבניות גיאומטריות מוגדרות בחדות (ציור בקצה קשה) לאמנות מינימלית. בדרך הוא הסיר בהדרגה את כל התחושה והרגש, עד שהגיע לצורה צנועה ובלתי אישית של מה שנקרא טוהר או אמת אמנותיים. כל שנותר הוא הרעיון האינטלקטואלי של היצירה: אין שום רגש. זו הסיבה שהמינימליזם קרוב לקונספטואליזם - שניהם עוסקים ברעיון או בתפיסה הבסיסית של היצירה שנוצרה.

בין הפסלים המינימליסטיים החשובים נמנים קארל אנדרה (נ '1935), דון ג'אד (1928-94), סול לוויט (1928-2007), רוברט מוריס (ב -1931), ריצ'רד סרה (1939-) וטוני סמית' (1912-80) ).ציירים מינימליסטיים כוללים את אגנס מרטין (1912-2004), עד ריינהרדט (1913-67), אלסוורת 'קלי (1923), קנת נולנד (1924), רוברט ריימן (1930) ופרנק סטלה (1936) .

אמנות פוטו-ריאליסטית (היפר-ריאליזם) (שנות השישים, השבעים)

פוטוריאליזם היה סגנון ציור שהופיע בסוף שנות השישים, שבו מצולמים נושאים (אנשים או סצנות עירוניות) בצורה מפורטת מאוד, הדומה לתצלומים. רוב המתרגלים עובדים ישירות מתוך תצלומים או דימויים ממוחשבים דיגיטליים, והנושא די בנאלי וללא עניין מיוחד. במקום זאת המיקוד האמיתי הוא על הדיוק והפירוט שהשיג האמן, והשפעתו על הצופה. הריאליזם הצילומי היה בהשראתו במידה רבה מפופ-ארט-נושא בנאלי היה משותף לשניהם, ואמנים מסוימים (למשל מלקולם מורלי ומל ראמוס) השתמשו בשני הסגנונות. אולם פוטו-ריאליזם חסר הומור גחמני או אירוני של פופ-ארט, ואף יכול להטריד קלות. יתרה מכך, באופן פרדוקסלי הפרט המיקרוסקופי, חסר הבחנה שלו, יכול למעשה ליצור אפקט מעט & quotunreal & quot. החברים המובילים בתנועה הסופר -ריאליסטית כוללים את ריצ'רד אסטס - המתמחה בסצנות רחוב המכילות השתקפויות זכוכית מורכבות - וצ'אק קלוז, המצטיין בתמונות מונומנטליות של פרצופים חסרי הבעה. ציירים נוספים של היפר-ריאליסט כוללים את רוברט בכטל, אודרי פלאק, ראלף גוינג וג'ון דוהרטי. בין הפסלים ההיפר-ריאליסטיים נמנים דואן הנסון (1925-96), ג'ון דה אנדריאה (1941), קרול פוירמן (1945), רון מיוק ורוברט גובר.

עבודות עפר (אדמה או אמנות סביבתית) (שנות השישים, השבעים)

אמנות יבשתית, שהופיעו בעיקר בארצות הברית במהלך שנות השישים, משתמש או יוצר אינטראקציה עם הנוף על מנת ליצור צורות אמנותיות ואירועים. חומרים. החלוצים במגוון האמנות הזה כוללים את רוברט סמיתסון, ריצ'רד לונג ואנדי גולדסוורת ', כמו גם את המתערבים כריסטו וז'אן קלוד. שים לב שאמנות ארץ שונה למדי ממונומנטים מעשה ידי אדם כמו סטונהנג '. האחרונה נבנתה בשל חשיבותה הטקסית או הדתית ואינה נחשבת למרכיב של הארץ. אפילו הדיוקנאות הנשיאותיים המפורסמים של הר ראשמור, בעוד שהם אומנם בעליל יצירות אמנות, אינם כשירים כאמנות ארצית מכיוון שהם אינם חוגגים את הארץ אלא את התמונות שנעשו ממנה. לסגנונות דומים, עיין בתנועות אמנות, תקופות, בתי ספר (בערך בשנת 100 לפני הספירה).

צילום עכשווי (שנות השישים ואילך)

עד תחילת שנות השישים, צילום מונע על ידי פיקטוריאליזם וצילום פורטרטים. מאז, צילום תיעודי, צילום אופנה מורכב יותר ויותר והז'אנר ההולך וגדל של צילומי רחוב היו הכוחות המניעים העיקריים. גם דיוקנאות עכשוויים של מפורסמים פופולריים. בין הצלמים העכשוויים העוסקים בצילום העיתונאי נמנים דון מק'קולין (נ '1935) וסטיב מק'קורי (נ' 1950) ואילו בין צלמי האופנה הטובים ביותר נמנים הלמוט ניוטון (1920-2004), דייוויד ביילי (1938), ניק נייט (1958) ודוד לאצ'פל (נ '1963). צילום רחוב מאויר על ידי גארי וינוגראנד (1928-1984) ונאן גולדין (1953), בעוד שדיוקנאות פוסט-מודרניסטים מדגמים את דיאן ארבוס (1923-71) ואנני ליבוביץ (נ '1949).

בהתחשב בשם "אמנות ענייה" מאת המבקר האיטלקי גרמנו סלנט (שכתב גם ספר רב השפעה שכותרתו & quotArte Povera: Art Conceptual, Actual or Impossible & quot), ארטה פובה היה סגנון אמנות אנטי-מסחרי שעסק בעיקר באיכויות הפיזיות של החומרים בהם נעשה שימוש. זה בדרך כלל מורכב מדברים רגילים או חסרי ערך אחרת, כמו שאריות עיתונים, בגדים ישנים, אדמה, שברי מתכת וכן הלאה, אם כי בפועל משתמשים לעתים בחומרים משוכללים ויקרים למדי (!). את ארטה פוברה יזמה קבוצת אמני אוונגרד באיטליה, שחבריה כללו: פיירו מאנזוני (1933-63), מריו מרז (1925-2003), מיכלאנג'לו פיסטולטו (נ '1933), פינו פסקל (1935-68) , ג'אניס קונליס (נ '1936), לוצ'יאנו פברו (1936), גילברטו זוריו (1944) ו ג'וזפה פנון (1947). נתון חשוב נוסף היה סוחר האמנות וממרגן האמנות של טורינו אנזו ספרון.

תומך-משטחים (c.1966-72)

Supports-Surfaces הייתה קבוצה קונספטואליסטית של צעירים אמנים צרפתיים שמאליים שהציגו יחד בערך משנת 1966 עד 1972. (השם נבחר באיחור למדי לתערוכה שלהם & quotאנימציה, Recherche, Controntation& quot במוזיאון לאמנות מודרנית דה לה ויל דה פריז). חברי הקבוצה כללו את אנדרה-פייר ארנאל, וינסנט ביולס, לואיס קיין, מארק דוואדה, דניאל Dezeuze, נואל דולה, טוני גראנד, ברנרד פייג'ס, ז'אן פייר פינסמין, פטריק סייטור, אנדרה ולנסי וקלוד ויאלאט. הקבוצה שאפה לפרוש את האמנות מתכונותיה הסמליות והרומנטיות - לשחרר את האמנות מעריצות הטעם, מהבנאליות של האקספרסיוניזם, מהסנטימנטליות של הסוריאליזם המאוחר וטוהר הבטון האמנותי, כלשונם - וכך הם פירקו את המעשה של ציור לזה תכונות פיסיקליות חיוניות - הבד והאלונקות (מסגרות). הקבוצה, שציינה את תערוכות החוצות שלה, הפעילה מגוון חומרים יוצאי דופן ביצירותיהם, כגון אבנים, בד שעווה, קרטון וחבל, והעבודות עצמן היו מקופלות, כתושות, נשרפות או צבועות והוצגו על הרצפה או נתלו. ללא מסגרת. הם הוציאו כתבי הסבר רבים וכרזות בניסיון להסביר את מעשיהם, ופרסמו כתב עת רגיל & quotתיאורטיקות פינטור/קייהרס. & quot באופן כללי ניתן לפרש את עבודותיהם כגרסה של קונספטואליזם.

מונח המשמש במובנו הצר לציון סגנון ציור אמריקאי שהופיע בסוף שנות השישים ותחילת שנות השבעים, ביצירותיהם של מגוון אמנים, כגון פיליפ פרלשטיין, ניל וווילבר וויליאם ביילי. הוא מאופיין ביצירות פיגורטיביות המבוצעות בסגנון אובייקטיבי גולמי, ללא עיוותים של פרשנות קוביסטית או אקספרסיוניסטית. ריאליסטים בני זמננו דחו במכוון אמנות מופשטת, ובחרו במקום לתאר נושאים ארציים בצורה נטורליסטית פשוטה.

במובנו הרחב יותר, המונח ריאליזם עכשווי מקיף את כל הציירים והפסלים שלאחר 1970 המתמקדים באמנות ייצוגית, כאשר המטרה היא להציג את ה & quotreal & quot ולא את האידיאל. כך ציורי ז'אנר או יצירות פיגורטיביות שנושאיהם מתוארים (למשל) באור רומנטי או נוסטלגי אינם נכללים בז'אנר זה. אין אסכולה כללית לריאליזם עכשווי ככזה, ואמנים רבים - כולל מופשטים - התנסו בגישה מסורתית יותר זו. אולי המעריך המעניין ביותר של הריאליזם העכשווי הוא המאסטר הפיגורטיבי לוסיאן פרויד (1922-2011), שמחקריו העוצמתיים על גוף האדם מצליחים להעביר גרגריות ואהבה כאחד. לסגנונות ציור ריאליסטיים קודמים, ראו תנועות אמנות מודרנית (1870-1970).

פוסט מינימליזם (1971 ואילך)

מילת מפתח ששימשה לראשונה את מבקר האמנות האמריקאי רוברט פינקוס-ויטן, כאשר תיאר את יצירותיה של אווה הס כ"פוסט-מינימליזם "בארטפורום בשנת 1971. הס יחד עם אמנים אחרים הגיבו נגד הפורמליזם הנוקשה והבלתי אישי של אמנות מינימלית על ידי התמקדות בפיזיקלית. ותהליכי יצירה מעורבים. סגנון חדש זה, המכונה & quotתהליך אמנות& quot, היה ארעי במיוחד והשתמש בחומרים לא יציבים שהתעבו, התאדו או הידרדרו מבלי שהאמן יש לו שליטה כלשהי. זה הפך לטרנד כתוצאה משתי מופעים בשנת 1969: "When Attitudes Become Form" ב- Berne Kunsthalle ו- "Procedures/ Materials" במוזיאון וויטני לאמנות אמריקאית בניו יורק. אמנים פוסט-מינימליסטים בולטים, כמו גם הס, כללו את הפסל האמריקאי ריצ'רד סרה ואת האמן הקונספטואלי יליד גרמניה הנס האקה.

אולם במובן רחב יותר, הפוסט-מינימליזם (כמו פוסט-אימפרסיוניזם) מקיף מספר סגנונות שונים, כמו גם סוגי ציור, פיסול וצורות אמנות עכשוויות אחרות, שהצליחו את המינימליזם בסוף שנות השישים והשבעים, ואשר משתמשות בהם זה כנקודת התייחסות אסתטית או מושגית שממנה ניתן להתפתח. במילים פשוטות מאוד, כשהאמנים המינימליסטים החלו לנקוט גישה יותר מושגית לאמנות שלהם והתמקדו בהעברת אמת אחת, הם עברו בהדרגה לפוסט-מינימליזם. ואכן, לעתים קרובות מדברים על אמנים קונספטואלים רבים כפוסט-מינימליסטים. אם זה נשמע מסובך מדי, אל דאגה: אנו נמצאים כעת בטריטוריה תיאורטית רצינית, הכוללת סוגיות אפיסטמולוגיות ואונטולוגיות הדורשות תואר שני להבין. די לומר שהפוסט-מינימליזם (שלא כמו הפוסט-מודרניזם) מעביר את מוקד האמנות מצורה לתדמית. האופן שבו משהו נעשה ומתוקשר הופך להיות חשוב לא פחות מה שנוצר.

אמנות פמיניסטית (באמצע עד סוף שנות השישים ואילך)

אמנות פמיניסטית - אמנות שנעשתה על ידי נשים בנושאי נשים - צצה לקראת סוף שנות השישים וחקרה מה זה להיות אישה ואמנית בעולם נשלט על ידי גברים. הוא הופיע לראשונה באמריקה ובבריטניה, שם קבוצות אמנות פמיניסטיות שונות היו בהשראת התנועה לשחרור נשים, לפני שהתפשטה ברחבי אירופה. בהשוואה לנושא הפורמלי והאישי האליטיסטי שאליהם עוסקים אמנים אוונגרדיים, עבודות של אמניות מציעות רגש וחוויה ממשית. אמניות פמיניסטיות בריטיות וארצות הברית השתמשו בצורות סמליות נשיות, מה שמעלה את מעמדן של חומרים ופרקטיקות הנקראים "נקבה". הם התייחסו לסוגיות בסיסיות המבוססות על מגדר, כגון לידה, אמהות ופיתוי כפוי, כמו גם חששות נרחבים יותר כמו גזענות ותנאי עבודה. סגנון ספציפי של אמנות נשית, תנועת הדפוס והקישוט, צמח בקליפורניה במהלך שנות השבעים, והוא מורכב ברובו מנשים אמניות. הם הגיבו כנגד הצנע החמור של המינימליזם על ידי הדפסה זהה או דומות, והפקת מיזוגים עזים של צבע ומרקם באמצעות טכניקות אומנות מסורתיות, כמו אריגה, חיתוכי נייר וטלאים. השימוש היפה שלהם בצבע נוצר בהשראת תנועת הפאווס הצרפתית של פריז במאה ה -20, בעוד המוטיבים הגיאומטריים והפרחוניים שלהם נלקחו מהאמנות האיסלאמית, המזרח הרחוק, הקלטי והפרסי. בין האמנים הפמיניסטיים הבולטים נמנים האמריקאים ננסי ספרו (1926-2009), אלינור אנטין (נ '1935), ג'ואן ג'ונאס (1936), ג'ודי שיקגו (1939). מרי קלי (1941), ברברה קרוגר (1945) ו מרים שפירו (1923-2015), האמנית השבדית מוניקה ג'ואו, האמנית האנגלית מרגרט האריסון (1940), רק בשם כמה. באמנות הפלסטית, אחת הפסלות הפמיניסטיות הגדולות הייתה לואיז בורז'ואה (1911-2010).

סובייקטיביות חדשה (שנות השבעים)

& quotSubjectivit Nouvelle & eacute& quot היה הכותר שנתן האוצר וההיסטוריון האמנות הצרפתי ז'אן קלייר, לתערוכה בינלאומית בשנת 1976 בבית הספר Mus & eacutee National d'Art Moderne במרכז פומפידו בפריז. בתערוכה הוצגו יצירות של אמנים מודרניים אמריקאים, בריטים ואירופאים שדחו את ההפשטה והרעיון הדומיננטי באמנות המודרנית לטובת חזרה לתיאור מציאות הדברים, אם כי באופן מודרני. בציוריהם עסקו בהתבוננות מדוקדקת של העולם האמיתי.

המעריכים של סובייקטיביות חדשה השתמשו בכל פורמט של קנבס, ממונומנטלי ועד בקנה מידה קטן, ועבדו באקריליק, שמנים וצבעי מים, כמו גם עפרונות ופסטלים צבעוניים. בשובם לפיגורציה וייצוג הטבע, הם תיארו נופים של גנים, שדות, בריכות שחייה, דיוקנאות ודומם. בדרך כלל, הם היו ציירים מיומנים וציירים בעלי הכשרה אקדמית, ובנו את ציוריהם על פי כללי הרנסנס המסורתיים של נקודת מבט לינארית ואריאלית. בין האמנים הבולטים הקשורים ל New Subjectivity נכללו האמן האנגלי דייוויד הוקני, האמן האמריקאי (פעיל באנגליה) R B Kitaj, האמן השוויצרי סמואל בורי והאמנים הצרפתים אוליבייה או אוליבייה, כריסטיאן זיימרט, מישל פאר וסם שפראן.

מונח בו השתמש הצייר האמריקאי RB Kitaj בקטלוג של תערוכה שהעלה, בשנת 1976 בגלריית הייוורד, לונדון, כאשר מינימליזם וקונספטואליזם היו אופנה גבוהה. המופע, שכותרתו & quotHuman Clay & quot, התמקד אך ורק ביצירות ציוריות וציוריות פיגורטיביות, ובחוברת טבע RB Kitaj את הביטוי & quotבית הספר של לונדון& quot להתייחס לאמנים בודדים שיצירותיהם הוצגו. מאז, המונח בית הספר לונדון שימש להתייחסות לקבוצת האמנים הקשורים לעיר באותה תקופה, שהמשיכה לתרגל צורות של יצירות פיגורטיביות, מול הממסד האוונגרדי. האמנים העיקריים שהיו מעורבים בבית הספר הזה בלונדון כללו את מייקל אנדרוז, פרנסיס בייקון, לוסיאן פרויד, דיוויד הוקני (אם כי בעצם חי באמריקה), הווארד הודג'קין, פרנק אוירבך וליאון קוסוף. כשהאמנות המינימלית והקונספטואלית החלה להיעלם בסוף שנות השבעים, החל להופיע דור חדש של ציירים ופסלים פיגורטיביים, שהתעניינו מחדש בעבודת בית הספר. (למדריך קצר לציירים מודרניים בבריטניה, ראה: ציור בריטי עכשווי.)

אמנות גרפיטי (שנות השבעים ואילך)

ידוע גם בשם "אמנות רחוב", "אמנות ספרייה" ו"אירוסול אמנות ", אמנות גרפיטי הוא סגנון ציור הקשור להיפ הופ, תנועה תרבותית שצצה בערים אמריקאיות שונות, במיוחד ברכבות הרכבת התחתית בניו יורק, במהלך שנות השבעים והשמונים. B-boys, הדור הראשון של ההיפ הופ הביעו את התסכולים של המיעוטים העירוניים בניסיון ליצור צורת אמנות משלהם, לא מסחרית שלא ביקשה לרצות את הציבור הרחב. הם השתמשו בסטנסילים, עטים ופחיות תרסיס, וכתבו עם ריסוס תעשייתי ואקריליק על כל סוגי התמיכה: אבן, טיח, מתכת, עץ ופלסטיק. "מכוניותיהם" היו רכבות רכבת תחתית, קירות באזורים עירוניים ושממות תעשייתיות, רכבות תחתיות, גגות ולוחות מודעות. במהלך שנות השבעים התפשטה אמנות הגרפיטי לאירופה ויפן ובסופו של דבר עברה מהרחוב אל הגלריה. (ראו ביוגרפיה של בנקסי, אמן השבלונות המפורסם ביותר של בריטניה.) לב התנועה, לעומת זאת, היה ניו יורק.

בניו יורק חלוץ מוקדם, הידוע בתגיו TAKI 183, היה צעיר מוושינגטון הייטס. הנשים הראשונות של אמניות הגרפיטי היו ברברה 62 ואווה 62. משנת 1971, אמנים החלו לאמץ סגנונות קליגרפיים ייחודיים כדי להבחין ביצירותיהם, וגם החלו לפרוץ למחסני רכבות רכבת תחתית על מנת להדביק את תוויתם בצידי הרכבות - תהליך הנקרא & quotהַפצָצָה& quot - עם אפקט מקסימלי. הרכבת הפכה אפוא לגלריה שלהם מכיוון שהראתה את עבודתם ברחבי העיר. הגודל וההיקף של תגים גדל גם והוביל בשנת 1972 לייצור מה שנקרא & quotיצירות מופת& quot או & quotחתיכות& quot על ידי מרסס גרפיטי המכונה Super Kool 223. פיתוח נוסף כלל הכללת עיצובים כמו נקודות פולקה, דמקה ושבבים, ובקרוב & quotתחתית מלמעלה& quot - יצירות המתפרשות על כל גובהה של מכונית רכבת תחתית - החלו להופיע, כמו גם דמויות נוף ודמויות מצוירות. בהדרגה עולם האמנות המיינסטרים החל לשים לב. אמני הגרפיטי המאוחדים (UGA), קבוצה שהוקמה בשנת 1972 על ידי הוגו מרטינז, הרחיבה את החברות שלה ולכלול רבים מאמני הגרפיטי המובילים, במטרה להציג עבודות במקומות רשמיים, כמו גלריית התער. באמצע שנות השבעים רוב הסטנדרטים היצירתיים בכתיבת גרפיטי כבר נקבעו, והז'אנר החל לקפא. כמו כן, רשות המטרו של ניו יורק פתחה במבצע כפול לאבטחת מחסנים ומחיקת כתובות נאצה באופן מתמשך. כתוצאה מכך, התייגים נטשו את הרכבת התחתית ויצאו לרחובות, שם אמנותם הסטטית זכתה בהכרח בהרבה פחות חשיפה. בסוף שנות השמונים והתשעים החלו אמנים נוספים להציג את עבודותיהם בגלריות ולשכור אולפני אמנות, פרקטיקה שכבר החלה מספר שנים קודם לכן עם תיוגים כמו ז'אן -מישל בסקיאט - כיום אחד מבכירי האמנים העכשוויים בעולם - אשר השמט את חתימתו SAMO (אותו דבר ישן), לטובת הזדמנויות המיינסטרים. אמני גרפיטי מפורסמים נוספים כוללים את קית 'הרינג (1958-90), בנקסי (1974-1974) ודוד וונג'רוביץ' (1954-92). גרפיטי הוא צורה של התנועה הגדולה יותר & quotStreet Art & quot, סגנון של אמנות חיצונית שנוצרה מחוץ למסגרות האמנות המסורתיות. הוא כולל גרפיטי סטנסיל, פוסטרים או מדבקות, אמנות מוקפצת ומתקני רחוב, כולל הקרנות הווידיאו האחרונות, הפצצות חוטים ופסלי Lock-On. לעיתים מכונים אמנות רחוב "אמנות", "אמנות", "אמנות", "אמנות גרפיטי" או "גרפיטי".

לרשימת 30 תערוכות האמנות הפוסט מודרניסטיות, הביאנלות והירידים, עיינו ב: פסטיבלי האמנות העכשווית הטובים ביותר.

ניאו-אקספרסיוניזם (סוף שנות השבעים ואילך)

אחד מכמה סגנונות של פוסט מודרניזם, ניאו-אקספרסיוניזם היא תנועת ציור רחבה שהופיעה בסביבות 1980, בתגובה לקיפאון המינימליזם והאמנות הקונספטואלית, שהאינטלקטואליות והסגנון העצמי שלה & quotpurity & quot שלטו בשנות ה -70 אך כעת החלו לעלות על עצבי אמנים רבים. הניאו-אקספרסיוניסטים דגלו בפועל מאוד לא אופנתי של ציור אמנות יפה (נידון כ & quot; מת & quot על ידי פוסט מודרניסטים) ותמכו בכל מה שהמודרניסטים ניסו להכפיש: פיגורציה, רגש, סמליות ונרטיב. הם משתמשים בצבעים חושניים ושילבו נושאים הקשורים לסגנונות ותנועות היסטוריות רבות, כגון הרנסנס, המניריזם, הקוביזם, הפאוויזם, הסוריאליזם, האקספרסיוניזם המופשט והפופ-ארט. באופן לא מפתיע, בגרמניה, הניאו-אקספרסיוניזם הושפע רבות מקבוצות אקספרסיוניסטיות גרמניות קודמות דר בלאו רייטר ו Die Brucke.

התנועה אימצה ציור חדש בגרמניה של אמנים כמו גיאורג באזלץ (נ '1938), יורג איממנדורף, אנסלם קיפר, א.ר פנק, סיגמר פולקה וג'רהארד ריכטר, כמו גם יצירות מאת & quotריאליסטים מכוערים& quot כגון מרקוס לופרץ. זה גם כיסה את נויה ווילדן (Wild Wildes New), התייחסות לסגנון ה- Fauvism של המאה ה -20 או ל"בהמות חיות "שאחריה כללו את Rainer Fetting. בעקבות מופעים בינלאומיים כמו "רוח חדשה בציור" (London Royal Academy, 1981) ו- "Zeitgeist" (ברלין, 1982), המונח ניאו-אקספרסיוניזם החל ליישם קבוצות אחרות, כמו פיגורציה ליבר בצרפת, טרנסאוונגארדיה באיטליה, & quotציירי תמונות חדשים& quot ומה שנקרא & quotציירים גרועים. & quot באמריקה, הסגנון, למרות שהוא פופולרי, לא הניב את אותה רמת עבודה, למעט אמנים כמו פיליפ גוסטון (1913-80), ג'וליאן שנבל, דייויד סאל ואחרים.בבריטניה, הסגנון מודגם על ידי עירום רובנסקי של ג'ני סאוויל, המאתגרת את התפיסות של קונבנציונאליות בגודל ובצורת גוף האדם. עלייתה של התנועה הובילה לשיקום של מספר אמנים העובדים ברוח דומה. אלה כללו את האמריקאים לואיז בורז'ואה, לאון גולוב וסי טוומבלי והאמן הבריטי לוסיאן פרויד, שכול יצירותיו סומנו כניאו-אקספרסיוניסטי. התווית הוחלה גם על פיסול. עבודות של פסלים כמו צ'ארלס סימונדס האמריקאי, האמנים הבריטים אניש קאפור ורייצ'ל ווייטרד, מגדלנה ג'טלובה הצ'כית, אייסה גנזקן הגרמנית והפסלת הפולנית מגדלנה אבקנוביץ, מכילות כולן תכונות אקספרסיוניסטיות. באדריכלות, המונח אקספרסיוניסטי הוחל על מבנים כמו בית האופרה של סידני ומוזיאון גוגנהיים בבילבאו. למידע נוסף, ראה: היסטוריה של הציור האקספרסיוניסטי (1880-1930) והתנועה האקספרסיוניסטית (שנות השמונים והלאה).

טרנסאוונגארדיה (טרנס אוונגרד) (1979 ואילך)

מבקר האמנות האיטלקי אחיל בוניטו אוליבה השתמש במונח "טרנסוונגוארדיה" (מעבר לאוונגרד) במגזין "פלאש ארט" באוקטובר 1979, כאשר התייחס לניאו-אקספרסיוניזם בינלאומי. אך מאז הוא שימש רק לתיאור עבודותיהם של אמנים איטלקים העובדים בסגנון במהלך שנות השמונים והתשעים. הם כוללים את סנדרו צ'יה, פרנצ'סקו קלמנטה, אנזו קוצ'י ומימו פלדינו. אמני טרנסוואנטגארדה השתמשו בסגנון ציור חופשי ופיגורטיבי, עם התייחסויות נוסטלגיות לרנסנס ולאיקונוגרפיה שלו. הם ציירו עבודות בקנה מידה גדול בשמן, כולל דיוקנאות ריאליסטיים ודמיוניים, ציורי היסטוריה דתית ואלגורית, וקיבלו השראה גם מהסימבוליזם וגם מלוח הצבעים של הפוויזם. צ'יה שילב את המניריזם האיטלקי, הקוביזם, הפוטוריזם והפאוויזם ביצירותיו הדתיות הנרטיביות. פלאדינו חיבר תמונות מיתולוגיות גדולות עם מוטיבים גיאומטריים ופיגורטיביים כלשהם שקוצ'י ייצר סצנות רומנטיות של ענקים והרים, בהשראת הסוריאליזם, ושילב שימוש בפריטים נוספים, עשויים מתכת או חימר, ביצירותיו המצוירות נודע קלמנטה בזכות הדיוקן העצמי ויצירותיו הפיגורטיביות האינטימיות. השתלבותם במופעים מרכזיים בקונטשאלה בבאזל ובביאנלה בוונציה ב -1980, ובאקדמיה המלכותית בלונדון ב -1981, הובילה לתערוכות יחיד באירופה ובאמריקה כאחד, כמו גם לעלייה מהירה בחשיבות בית הספר.

בריטארט: אמנים בריטים צעירים (שנות השמונים)

ה אמנים בריטים צעירים (YBAs) הופיעו לראשונה במקום בשנות השמונים, והוכרו רשמית בשנת 1997 ב- & quotתְחוּשָׁהתערוכת & quot. בשל סגנונות רבים המוקדמים לתחילת המאה ה -20 כגון דאדא וסוריאליזם, עבודתם מכונה לעתים קרובות & quotBritart. & Quot . חבריה זכו לסיקור תקשורתי ניכר על יצירות האמנות המזעזעות שלהם ושלטו באמנות הבריטית במהלך שנות התשעים. חברים מפורסמים כוללים את דמיאן הירסט (ידוע כ חוסר האפשרות הפיזית של המוות במוחו של מישהו חי, כריש נמר מת כבוש בפורמלדהיד, ולאחרונה בגלל גולגולתו המשובצת יהלום למען השם), וטרייסי אמין (ידוע עבור המיטה שלי, מיטה זוגית מעוצבת הכוללת כמה פריטים אישיים במיוחד).

ניתן לטעון כי YBA רבים לעולם לא היו מצליחים אלא על חסות וקידום עבודותיהם על ידי אספן האמנות העכשווית צ'ארלס סאצ'י, שפגש לראשונה את דמיאן הירסט בתערוכת הסטודנטים של "גולדסמיתס קולג '" 1988 & quotFreeze & quot, שהציגה 16 YBA. סאאטצ'י רכש רבות מהיצירות המוצגות. שנתיים לאחר מכן אוצר הירסט שתי תוכניות YBA רבות השפעה נוספות, "Modern Medicine" ו- "Gambler". סאצ'י השתתף בשתי התערוכות וקנה יצירות נוספות. עד 1992, סאצ'י היה לא רק הפטרון הראשי של הירסט, הוא גם היה נותן החסות הגדול ביותר של אמנים צעירים בריטים אחרים - קבוצה שנייה מהם הופיעה, באמצעות מופעים כמו & quot כמו טרייסי אמין. בינתיים החריף המיתון הכלכלי בבריטניה וגרם להתמוטטות שוק האמנות העכשווית בלונדון. בתגובה, סאצ'י אירח סדרת תערוכות בגלריית סאצ'י שלו, וקידמה את השם "אמנות בריטית צעירה" שממנה רכשה התנועה בדיעבד את זהותה. הראשון הציג את עבודותיהם של שרה לוקאס, מארק וולינגר, רייצ'ל ווייטרד וכמובן דמיאן הירסט, שכרישו המת הפך במהירות לסמלה האייקוני של בריטארט ברחבי העולם.

בשנת 1993 זכתה YBA רייצ'ל וויטרד בפרס טרנר, ואחריה בשנת 1995 דמיאן הירסט. בשנת 1997, אמנים צעירים בריטים נכנסו למיינסטרים כאשר האקדמיה המלכותית של לונדון, בשיתוף עם סאצ'י, אירחה את התערוכה "quotSensation & quot", תערוכה סופית של אמנות YBA, על רקע מחלוקת לא קטנה. לאחר מכן נסע למוזיאון ברוקלין לאמנות בניו יורק. בשנת 1999, עבודתו של טרייסי אמין & quot My Bed & quot הייתה מועמדת לפרס טרנר, בעוד שבשנת 2000 נכללו תערוכות YBA בטייט מודרני החדש, כל אלה אישרו את המוניטין המבוסס של הקבוצה.

כמה YBA בולטים כוללים: ג'יימס רילי (פורטרטים), קית 'קובנטרי (צייר מופשט), סיימון קאלרי (השקפות עירוניות), מרטין מאלוני (צייר אקספרסיוניסטי), גארי הום (מינימליסטי), ריצ'רד פטרסון (סופר-מופשט), פיונה ריי (מופשט) , פופ-ארט), מרקוס הארווי (יצירות פיגורטיביות אקספרסיוניסטיות), איאן דבנפורט (הפשטה גיאומטרית), גלן בראון (פסל וציור אקספרסיוניסטי) וג'ני סאוויל (גופות נשיות בסגנון אקספרסיוניסטי), כמה מהן זוכות פרס טרנר (1984) -2014).

עיצוב דקונסטרוקטיביסטי (1985-2010)

דקונסטרוקטיביזם היא צורה & quotanti-geometric & quot של אדריכלות מהמאה ה -20 שהופיעה לראשונה בסוף שנות השמונים, בקליפורניה ובאירופה. הקלה מאוד על ידי תוכנת מחשב שפותחה על ידי התעשייה האווירית, האדריכלות הדקונסטרוקטיביסטית דוגלת בגישה לא-קווית לעיצוב שלרוב מעוותת את מבנה החיצוני. הדקונסטרוקטיביזם היה חלוץ על ידי הקנדי-אמריקאי פרנק או גרי (נ '1929), אחד האדריכלים האמריקאים החדשניים ביותר בעידן הפוסט-מודרני. מתרגלים מפורסמים אחרים כללו את פיטר אייזנמן, חברת קופ הימלב (ל) או, רם קולהאס ודניאל ליבסקינד. הבניינים הדקונסטרוקטיביים הידועים ביותר כוללים: מוזיאון גוגנהיים (בילבאו), בניין נדלנד הולנדן (פראג) ופרויקט מוזיקת ​​החוויה (סיאטל), כולם תוכננו על ידי פרנק גרי UFA-Palast (דרזדן), בעיצובו של קופ הימלב (l) או וספריית סיאטל בעיצוב רם קולהאס. ראה גם: עיצוב אמנות c.1850-1970.

בסוף שנות השישים הופיע סוג של אמנות פרפורמנס, שנקראה אמנות גוף, שבו גופו של האמן עצמו הפך ל"קנקוואס ", כביכול, ליצירת אמנות פאסיבית, או שאחר כך" מבצעת "באופן מזעזע. הצורות האופייניות ביותר לאמנות גוף פאסיבית הן ציור גוף, קעקועים, ציפורניים, פירסינג, ציור פנים, מיתוג או שתלים. סוגי אמנות הגוף הפעילים יותר הקשורים לביצועים, שבהם אמנים מתעללים בגופם שלהם כדרך להעביר את המסר הספציפי שלהם & quotartistic & quot, יכולים לכלול מום, נטילת תרופות, פעילות גופנית קיצונית או סיבולת כאב קיצונית. קבוצת הופעות שנויה במחלוקת הייתה קבוצת אקשן וינה, שהוקמה בשנת 1965 על ידי גונטר ברוס, אוטו מוהל, הרמן ניץ ורודולף שוורצקוגלר. אמני גוף מפורסמים נוספים כוללים את מישל ז'ורניאק (1935-1995), קטי לה רוקה (1938-76), ויטו אקונצ'י (נ '1940), אולאי (פרנק אוייב לייספן) (נ' 1943) והאמן הסרבי יוצא הדופן מרינה אברמוביץ '(ב') .1946).

ציירת גוף מובילה היא הז'ילנדית החדשה ג'ואן גייר (1958). היא נחגגה בזכות ציור הגוף שלה trompe-l'oeil ואומנות האיפור שלה, והיא ידועה בעיקר בזכות אחת העירומות הנשיות האמנותיות שלה, שכותרתה & quot יריד ההבלים המגזין באוגוסט 1992. הוא צולם על ידי הצלמת העכשווית אנני ליבוביץ (נ '-1949).

ריאליזם ציני סיני (שנות התשעים)

ריאליזם ציני - מונח שטבע לראשונה מבקר האמנות והאוצר המשפיע ביותר לי שיאנטינג (נ '1949) כמחזה מכוון על סגנון הריאליזם הסוציאליסטי שהוסמך רשמית - מתאר סגנון ציור שאומץ על ידי מספר אמנים בייג'ינג לאחר 1989 אפלולית בעקבות דיכוי ההפגנה בכיכר טיאננמן. הביקורת האירונית, לפעמים סאטירית ביותר על החברה העכשווית בסין, הרשימה מאוד את אספני האמנות המערביים, אם כי היא הייתה ורואה אמביוולנטיות על ידי מבקרי האמנות הסינים, שמרגישים לא בנוח עם תהילתה במערב. אמנים המזוהים עם ריאליזם ציני כוללים: יו מינג'ון (1962), פאנג ליג'ון (1962) וג'אנג שיאוגאנג (1958), שכולם מכרו ציורים תמורת יותר ממיליון דולר. התנועה קשורה ל"פופ פוליטי " - צורה של סוף שנות השמונים של אמנות הפופ הסינית.

אמנות ניאו-פופ (סוף שנות השמונים ואילך)

המונחים "ניאו-פופ" או "פוסט-פופ" מציינים את תחיית העניין האמריקאי בנושאים ובשיטות של תנועת הפופ-ארט של שנות החמישים והשישים. בפרט, הוא מתייחס ליצירותיהם של אמנים כמו אשלי ביקרטון, ג'ף קונס, אלן מקולום וחיים שטיינבך. באמצעות אובייקטים מוכרים, תמונות של ידוענים (למשל מייקל ג'קסון, מדונה, בריטני ספירס) וכן סמלים וסמלים מהתרבות הפופולרית של שנות השמונים והתשעים, צורה מעודכנת זו של פופ-ארט שאבה השראה גם מדאדא (בשימוש בהם מוכנות וחפצים שנמצאו), כמו גם אמנות קונספטואלית מודרנית. דוגמאות קלאסיות לאמנות ניאו-פופ הן & quotRat-King & quot (1993) פסל מאת קתרינה פריטש וג'ף קונס פסל משנת 1988 & quot; מייקל ג'קסון ובועות & quot. בדומה לסגנון ההורה שלה, ניאו-פופ צחק בכוכבים מפורסמים, והטיל ספק בגלוי בכמה מההנחות היקרות ביותר של החברה. קונס עצמו השיג ידועה ניכרת בזכות העלאת הקיטש לאמנות גבוהה. כלב הבלון שלו (1994-2000) הוא פסל פלדה אדום מבריק (בגובה 10 רגל) שצורתו המונומנטלית המפורטת מנוגדת באופן אבסורדי לאופיו הטריוויאלי של הנושא. אמני ניאו-פופ מפורסמים נוספים כללו את האמריקאים ג'ני הולצר, קאדי נולנד ודניאל אדוארדס האמנים הבריטים הצעירים דמיאן הירסט, גארי הום וגאווין טורק, כמו גם מייקל קרייג-מרטין, ג'וליאן אופי וליסה מילרוי הרוסים ויטאלי קומר ואלכסנדר מלמיד והאמן הבלגי. ליאו קופר.

הערה: אחד הדברים המבלבלים בניאו-פופ הוא העובדה שכמה יוצרים משנות ה -60 וה -70 הפופ-ארט המקוריות עדיין יצרו יצירות מעניינות בשנות ה -90. הדוגמה הטובה ביותר היא הפסלת קלייס אולדנבורג (1929 נ ') שפסלי הפופ שלה בגודל ענק כוללים חותמת חינם (1985-91, ווילארד פארק, קליבלנד) ו ליבת תפוח (1992, מוזיאון ישראל, ירושלים).

קמצנות (1999 ואילך)

קבוצת אמנות בריטית שנויה במחלוקת, שהוקמה ב -1999 על ידי צ'ארלס תומסון ובילי צ'לדיש יחד עם אחת עשרה אמנים נוספים. השם נובע מעלבון לילדותי שנמסר על ידי האמן הבריטי טרייסי אמין, שייעץ לו כי אמנותו היא "תקוע". כשהם דוחים את האופי הסטרילי של אמנות קונספטואלית, כמו גם ביצועים והתקנות של YBA כמו אמין, שלטענתם נטול ערך אמנותי בעיקרו, אמנים סטוקיסטים מעדיפים חזרה לאיכויות ציוריות יותר כפי שמוצגים על ידי ציור פיגורטיבי ואמנות ייצוגית אחרת. הקבוצה קיימה תערוכות רבות בבריטניה בתחילת שנות האלפיים, כולל "תערוכת האמנות הראשונה של המילניום החדש" (1 בינואר 2000) ו"התפטרותו של סר ניקולס סרוטה "(מרץ 2000), יחד עם כמה מופעים שנתיים שכותרתם" The Real Turner Prize Show " , כמו גם מספר אירועים נוספים. הקבוצה גם בפריז, המבורג, קלן, לייפציג, ניו ג'רזי, ניו הייבן ארה"ב ומלבורן אוסטרליה. קמצנות הופיעה גם בשני ספרים אחרונים: "סגנונות, בתי ספר ותנועות: מדריך אנציקלופדי לאמנות מודרנית" מאת איימי דמפסי ו"הקומדים: בריטניה ארט עכשיו "מאת רוזי מילארד. גלריה סטוקיסטית נפתחה גם במרכז לונדון. חברי קבוצת הסטוקיסטים כללו בין היתר את צ'ארלס תומסון, בילי צ'לדיש, ביל לואיס, פיליפ אבסולון, סאנצ'יה לואיס, שילה קלארק, אלה גורו וג'ו מאשין.

בית הספר החדש של לייפציג (כ -2000 ואילך)

בא לידיעת הציבור בשנים הראשונות של המילניום החדש, בית הספר החדש של לייפציג (בגרמנית, & quotNeue Leipziger Schule& quot), נקרא גם & quotאמנים גרמנים צעירים& quot (YGAs), היא תנועה רופפת של ציירים ופסלים שקיבלו את הכשרתם בבית הספר Hochschule f & uumlr Grafik und Buchkunst (האקדמיה לאמנויות חזותיות) בלייפציג, מזרח גרמניה, שם הייתה מבודדת במידה רבה ממגמות האמנות המודרנית במערב. שיטות ההוראה היו מסורתיות באופן אחיד, והתמקדו ביסודות האמנות המסורתית, עם דגש רב על עבודת טיוטה, ציור דמויות, רישום חיים, שימוש ברשתות, תורת הצבעים וחוקי הפרספקטיבה. לאחר האיחוד מחדש בשנת 1989, בית הספר החל ללמד תלמידים מכל רחבי גרמניה ובוגריו חיפשו הזדמנויות למכור את עבודותיהם במערב. האמן המצליח הראשון שצץ היה ניאו ראוך שהוצע לו מופע יחיד בגלריית דוד צווירנר בניו יורק בשנת 2000. הצלחתו פתחה כעת את שעריה לאמנים אחרים של לייפציג מוכשרים לא פחות, שיצירותיהם מוצגות באירופה ובארצות הברית. מדינות. הסגנון שלהם הוא בדרך כלל פיגורטיבי עם דגש חזק על נרטיב, ומאופיין בצבעים מושתקים.

ריאליזם קלאסי ותנועת האטלייה הפוסט מודרנית
בית הספר החדש של לייפציג הוא אחד מכמה מרכזים עכשוויים של אומנות מסורתית. בארצות הברית, הציור האמנותי המסורתי התחדש בשנות השמונים על ידי & quotClassical Realism & quot; תנועה עכשווית שהוקמה על ידי ריצ'רד לאק (1928 �), תלמידו לשעבר של האמן בוסטון ר"ה איבס גמל (1893 �) בתחילת שנות החמישים. בשנת 1967, הוא הקים חסר באטלייה, סדנת הדרכה המבוססת על אטלירים של פריז מהמאה ה -19.

אמנות הקרנה (המאה ה -21)

אמנות הקרנה - הידועה גם בשם מיפוי הקרנה, או מיפוי וידאו, או מציאות מוגברת מרחבית - היא שיאה של האמנות הפוסט -מודרניסטית. באמצעות טכנולוגיית הקרנה ממוחשבת היא צריכה רק משטח (כמו בניין, חזית כנסייה, עץ וכן הלאה) עליו ניתן להקרין את המוצר המוגמר. כל דימוי יכול להיות ממופה על פני השטח המקבלים וההשפעות יכולות להיות מרהיבות: הן יכולות ממש להפוך חלל חיצוני או פנימי, ובמקביל לספר סיפור וליצור חגיגה אופטית. אמני ההקרנה המפורסמים כוללים את פאולו בורוני, קלמנט ביינד, רוס אשטון, ג'ניפר סטיינקאמפ, אנדי מק'קיון ופליס ואריני, רק כמה.

אמנות מחשבים (המאה ה -21)

עוד ממכונת הציור של הנרי, שתוכנן על ידי דזמונד פול הנרי בשנת 1960, המונח & quotאמנות מחשב& quot מציין כל אמנות שבה המחשבים ממלאים תפקיד משמעותי. הגדרה רחבה זו חובקת גם צורות אמנות קונבנציונאליות יותר שמשתמשות במחשבים, כגון: אנימציה נשלטת על ידי מחשב או אמנות קינטית, או ציור ממוחשב-כמו גם צורות המבוססות על תוכנות מחשב, כמו אדריכלות דקונסטרוקטיביסטית. אמנות מחשבים יכולה להיקרא גם "אמנות דיגיטלית", "אמנות אינטרנטית", "אמנות תוכנה" או "גרפיקה ממוחשבת". בין חלוצות אמנות מסוג זה נמנים הרולד כהן, רונלד דייויס, ג'ורג 'גרי, ז'אן-פייר הברט, בלה ז'ולז, אולגה קיסלבה, ג'ון לנסדאון, מוהן מייסון, מנפרד מוהר וג'וזף נקווטאל. אמנים דיגיטליים מאוחרים יותר כללו: צ'ארלס צ'סורי, לסלי מזיי, פרידר נייק, גיאורג ניס, א 'מייקל נול, נאם יוני פאיק וג'ון וויטני. חלוצי מחקר חשובים נוספים כללו: פרופסור הרולד כהן, UCSD וקן גולדברג מאוניברסיטת ברקלי. התערוכות המוקדמות ביותר של אמנות מחשב כללו: & quot; Generative Computergrafik & quot (1965) ב Technische Hochschule בשטוטגרט, גרמניה & quot; תמונות שנוצרו על ידי מחשב & quot; (1965) בגלריית האוורד ווייז בניו יורק & "Computer Computers" "סרנדיפטיות קיברנטית" (1968) במכון לאמנויות עכשוויות בלונדון. במאה ה -21 הפכה אמנות המחשב לזירה האחרונה של האמנות העכשווית - מעין פוסט -מודרניזם אולטימטיבי. למעשה, אמנות ממוחשבת היא מהפכנית ביותר - לא מעט מכיוון שיש לה את היכולת (ככל שהבינה המלאכותית גדלה) להשיג עצמאות אמנותית מלאה. צפה בחלל הזה!

לחפש תנועה מיוחדת,
דפדף ב- A-Z של תנועות האמנות

• לאמנים עכשוויים ויצירות אמנות נוספים, ראה: דף הבית.
• למידע על ציירים מודרניים, ראו: אמנים איריים מהמאה ה -20.


שלוש מאות שנים לאחר ראשו, מופיע זקן שחור ועדין יותר

מאז שראשו הופרד מגופו לפני 300 שנה החודש, שימש אדוארד טאטש (או תאצ'ה), הידוע גם בשם הפיראט השחור, כארכיטיפ של נוכלים צמאי דם שפעם הסתובבו במי החוף הקריביים והאוקיינוס ​​האטלנטי.

רק בשנים האחרונות גנאלוגים, היסטוריונים וארכיאולוגים, הודות לשילוב של עבודה מאומצת ומזל טוב, חשפו רמזים מפתיעים שחושפים את האיש שמאחורי האגדה, כזה שהזקן עצמו עזר להוליד. בימיו, סוחרים לחשו בשמו בפחד. דיווחים הופצו על אדם גדול עם עיניים יפות ופראיות, שהחזיק פלטה של ​​שלושה אקדחים על נרתיק על חזהו וכובע פרווה גבוה על ראשו. גפרורים מוארים גרמו לזקן המפואר שלו לעשן וכמו מטאור מפחיד. ”

פיראט זה, על פי דיווח בריטי שנכתב חצי תריסר שנים לאחר מותו, “ הפחיד את אמריקה יותר מכל שביט שהופיע שם במשך זמן רב. במימון מושל וירג'יניה אלכסנדר ספוטסווד ארב לו ולרוב אנשיו בקרב עקוב מדם מול האי אוקרקוק ב -22 בנובמבר 1718. ראשו של Blackbeard ’ היה תקוע בערימה מהמפטון, וירג'יניה, כאזהרה בפני פורעי חוק אחרים.

עם זאת, איש העסקים המפחיד מעולם לא הפחיד מפיקים הוליוודיים. Blackbeard זכה לשמצה חדשה באמצע המאה ה -20, כאשר הסרט מ -1952 זקן השחור הפיראט הוכיח שהוא פופולרי. אחריו עברו חצי תריסר סרטים שבמרכזי מעלליו הוא הפך לשודד הקולנוע המובהק. בשנת 2006, הוא צבר מיני סדרה משלו ופרט את חיפושיו אחר אוצר קפטן קיד. הוא אפילו היה במפגש עם ג'ק ספארו בשנת 2011 שודדי הקאריביים: על גאות זרות. ייצוגים אלה עיטרו עוד אגדה שהציפה מזמן את האמת ההיסטורית. הסיפור האמיתי של Blackbeard לא נודע במשך מאות שנים, ” אומר באילוס ברוקס, היסטוריון וגנאלוג ימי מבוסס פלורידה.

אפילו הפרטים הביוגרפיים הבסיסיים ביותר על Blackbeard היו במחלוקת חריפה. אף אחד לא יודע את שנת לידתו או אפילו את מיקומה יש הטוענים בריסטול, במערב אנגליה אחרים מצביעים על ג'מייקה. אחרים מתעקשים שהוא מצפון קרוליינה או מפילדלפיה. חייו המוקדמים היו תעלומה גמורה. אך מעטים ניסו להתחקות אחר עץ המשפחה של Blackbeard.

בבוקר קיץ עצלן בשנת 2014, תהה ברוקס אם יתכנו רשומות של מורים או טאצ'ים בג'מייקה, אחד המקומות שהפיראט אמור לשקול כבית. אחר כך נזכר במנויו ל- Ancestry.com והחל במחקר שם. לא ציפיתי לכלום, אבל קיבלתי מכה, ” הוא אומר. זה היה תיעוד הטבילה של קוקס ת'אצ'ה, בנם של אדוארד ולוקרטיה ת'אך (ת'צ'ה ות'אך היו גרסאות נפוצות של מורה) ביישוב הג'מייקני בעיירה הספרדית בשנת 1700. כל זה היה תוך כשעתיים בקפה שלי הכיסא האהוב, ” נזכר ברוקס.

ברוקס ידע שמבקר אנגלי בג'מייקה בשנת 1739 התייחס למפגש עם בני משפחת Blackbeard המתגוררים בעיר הספרדית, ואמו נמסר כי באותה עת היא עדיין חיה. חיי השתנו ואמר ברוקס. מאז, הוא עלה בשביל הנייר של עץ המשפחה של הפיראטים. בעזרתו של החוקר הג'מייקני דיאן גולדינג פרנקסון, הוא גילה שאדוארד ת'אצ'ה שלגבי ברוקס סבור כי אביו של Blackbeard הוא קפטן ואיש בעל מעמד שהתחתן בשנית פעמיים שלוקרטיה הייתה אשתו האחרונה.

אולם האוצר האמיתי שמצא ברוקס היה מסמך מצוין מ -1706 על מדף בארכיון הקהילה שאוחזר על ידי פרנקסון. נכתב על סיפון ספינת הצי המלכותי בן 60 האקדחים וינדזור בעוד שהוא עוגן בנמל של פורט רויאל בג'מייקה, המחבר היה בנו של אדוארד תאצ'ה, שנשא את אותו שם. במעשה זה, Thache מפנה את אחוזהו של אביו המנוח לאמו החורגת, לקרטיה, בשל האהבה והחיבה שיש לי כלפי ואחי כלפי אחי ואחותי תומס ת'צ'ה ורחל ת'צ'ה ואחיו למחצה.

אם ברוקס צודק, אז שחור הזקן הצטרף לצי הצי המלכותי והפנה באדיבות את אחוזת אביו, שכבן הוותיק ביותר שירש על פי חוק, למשפחתו הג'מייקנית. בודקים את וינדזור יומני היומן, הוא גילה אדוארד תאצ'ה שהגיע לאנגליה על גבי ספינת סוחר מברבדוס. ב- 12 באפריל 1706 הצטרף הצעיר לצוות בזמן שהספינה עוגנה מחוץ לאי וייט ליד אנגליה ליד פורטסמות '.

במספר ברוקס, משפחת Blackbeard עזבה את בריסטול בזמן שהפיראט עדיין היה צעיר כדי לחפש את מזלם באי העשיר ג'מייקה, שם סוכר היה זהב לבן. בבעלותם היו אפריקאים משועבדים ונראה כי הם היו בעלי מעמד חברתי גבוה. מדוע אדוארד הצעיר, ככל הנראה באמצע שנות העשרים לחייו, יעזוב את הבית להצטרף לספינת סוחר ואז לא ברור הצי המלכותי, אך ייתכן שזה היה צעד טבעי להשגת התקדמות וניסיון ימי.

זקן השחור ההיסטורי הזה שונה בהרבה מהמטורף המטורף או מדמות המיתוס של רובין הוד. Brooks ’ Thache הוא איש משכיל בעל חסד חברתי, קרוא וכתוב ומסוגל להשתמש בציוד ניווט מורכב. רקע זה יסביר מדוע, זמן קצר לפני מותו, הוא היכה זאת היטב עם מושל צפון קרוליינה וצ'רלס עדן וחברים מובילים אחרים במושבה. ייתכן שהפיראט אפילו היה מוטרד בגלל מותו של בית סטיוארט שהכניס את ג'ורג 'הראשון לדובר גרמנית על כס המלוכה האנגלי, אולי הסיבה לכך ששנה ספינה צרפתית גנובה ל הנקמה של המלכה אן, אחרי המלך סטיוארט האחרון.

היסטוריונים אחרים ציינו לאחרונה שלמרות המוניטין הנורא של Blackbeard, אין הוכחה לכך שהוא אי פעם הרג מישהו לפני הקרב האחרון שלו באוקרקוק, ליד קייפ האטרס, כשנלחם על חייו. סביר להניח שהוא טיפח את התדמית הרצחנית הזו, ” אומר צ'ארלס אוון, ארכיאולוג מאוניברסיטת מזרח קרוליינה. “ לדאוג לאנשים הייתה אופציה טובה יותר מאשר לפגוע במה שאתה מנסה לגנוב. ”

ברוקס מודה שהוא לא יכול להוכיח באופן סופי שהוא Thache הוא הזקן השחור שלנו, אך חוקרים אחרים מוצאים את התיק של ברוקס ומשכנע. זה הגיוני וזה נראה אמין, ” אומר אוון. חלקם זהירים יותר. יש תוקף כלשהו, ​​” מוסיף ההיסטוריון אנגוס קונסטם, אך הוא עדיין לא קשור. ”

אולם מה שמשך את Blackbeard לפיראטיות עשור לאחר שהצטרף לצי המלכותי, אינו נושא למחלוקת. בשנת 1715, צי של ספינות ספרדי עזב את הוואנה, קובה, לספרד ומלא באוצר, כולל כמויות אדירות של כסף. הוריקן מוקדם הרס את הספינות בחוף האוקיינוס ​​האטלנטי של פלורידה, והטביע יותר מאלף מלחים. שודדי ים אנגליים, פרטיים ואחרים, ובמיוחד ג'מייקנים, ירדו על האזור לבזוז את כלי השיט, מה שגרם למה שהיסטוריון אוניברסיטת טרנט ארן ביאלושצ'בסקי קורא “a זהב זהב. ”

שחור הזקן מופיע לראשונה ברשומות כפיראט כרגע.

הקריירה שלו, כמו רבים מעמיתיו, הייתה קצרת מועד תוך שנתיים שהוא מת. לאנשים יש את הרעיון הרומנטי הזה של פיראטיות, אבל זה לא היה אורח חיים עמוס, ” אומרת קימברלי קניון, מנהלת שטח לחפירת הנקמה של המלכה אן, שעלתה על שרטון מחוץ לבופור, צפון קרוליינה, ונטשה זמן קצר לפני מותו של Blackbeard.

צוות קניון הוביל יותר מ -400,000 חפצים אל פני השטח, משני תריסר תותחים מאסיביים ועד קטע דף מתוך ספר טיולים משנת 1712 ושחור בירד היה ידוע כשודד ספרים וגם מצרכים. ייתכן שהפיראט חיבב אוכל טוב גם הוא, שכן רישומים מראים שהוא החזיק את הטבח הצרפתי של הספינה. הצוות הארכיאולוגי מצא גם שרידים של חזיר בר, צבאים והודו, סימן לכך שהצוות צד בשר טרי. והצוות חפר רק מחצית מההריסה היחידה בעולם שהורסת פיראטים שניתנת למחקר מדעי.

אבל אם שחור הזקן היה מתבייש להשתמש באמצעים אלימים, הוא בהחלט היה מוכן לעשות זאת. הספינה הייתה חמושה בכבדות עם 250,000 פיסות עופרת, 400 כדורי תותח, עשרות רימונים ומוסקטים רבים, ובסך הכל 40 תותחים אנגלים ושבדים. אולם ככל הנראה המחלה מהווה איום גדול יותר מהצי המלכותי, כפי שמעיד מזרק השופכה שמצאו ארכיאולוגים שעדיין נושאים עקבות כספית, טיפול פופולרי בזמנו בעגבת.

הממצאים הארכיאולוגיים האחרונים בשילוב עם מחקרי ברוקס עשויים להפוך את Blackbeard ליותר חידתי, ומספר קניון. הוא כבר לא נבל הקרטון של העבר, אך אישיותו ומניעיו עדיין אינם ברורים. הוא ממשיך להיות כה חמקמק. יש כל כך הרבה פנים לאדם הזה. זה מה שעושה אותו מרתק.

הערת העורך, 20 בנובמבר 2018: סיפור זה תוקן כדי להצביע על כך שבלקבירד הצטרף לצוות שלו ליד פורטסמות ', לא פלימות'.


נקודות זכות

הריסון, פ. (1985a). עופות ים בעולם: מדריך זיהוי. בריטניה: בקנהאם.

קושלן, JA, MJ Steinkamp, ​​KC Parsons, J. Capp, MA Cruz, M. Coulter, I. Davidson, L. Dickson, N. Edelson, R. Elliott, RM Erwin, S. Hatch, S. Kress, R. מילקו, ס 'מילר, ק' מילס, ר 'פול, ר' פיליפס, ג'יי סליב, וו 'סידמן, ג'יי טראפ, ג'יי וילר וק' וול (2002). שימור ציפורי מים ביבשת אמריקה: תוכנית שימור ציפורי המים בצפון אמריקה, גרסה 1. וושינגטון הבירה, ארה"ב.

Lutmerding, J. A. ו- A. S. Love. (2019). רישומי אריכות ימים של ציפורים בצפון אמריקה. גרסה 1019 מרכז מחקר חיות הבר של Patuxent, מעבדת גיבוש ציפורים 2019.

Sauer, J. R., D. K. Niven, J. E. Hines, D. J. Ziolkowski Jr., K. L. Pardieck, J. E. Fallon, and W. A. ​​Link (2017). סקר ציפורי הרבייה הצפון אמריקאי, תוצאות וניתוח 1966–2015. גרסה 2.07.2017. מרכז מחקר חיות הבר USGS Patuxent, לורל, MD, ארה"ב.

שילדס, מארק. (2014). שקנאי חום (Pelecanus occidentalis), גירסה 2.0. בציפורי צפון אמריקה (פ.ג. רודוולד, עורך). מעבדת קורנל לאורניתולוגיה, איתקה, ניו יורק, ארה"ב.

סיבלי, די א (2014). מדריך סיבלי לציפורים, מהדורה שנייה. אלפרד א. קנוף, ניו יורק, ניו יורק, ארה"ב.


ארבעת הארכיטיפים של הגברי הבוגר: מבוא

מטרת אמנות הגבריות היא לסייע לגברים להפוך לגברים טובים יותר. לשם כך אנו בוחנים לעתים קרובות כמה מהבעיות הייחודיות לגברים המודרניים ומציעים הצעות לפעולות שהם יכולים לנקוט כדי להתגבר על בעיות אלה. בעיה אחת בה אנו דנים באופן קבוע באתר היא הבעיה של חולשה גברית מודרנית. אולי חווית את זה: אתה מרגיש חסר מנוחה וללא תחושת מטרה. אתה חסר ביטחון בעצמך כגבר. אתה אולי בן 20 או 30 או 40, אבל אתה לא מרגיש שאתה הגעת לגבריות.

לפני מספר שבועות, עשינו סדרה בשם “ The Five Switches of Manliness. ” בתוכו הגענו למסקנה שבתוך כל גבר מצויות פסיכולוגיות ומתחילות להפעיל אם אדם רוצה להפעיל את שלו אנרגיה גברית ראשונית ייחודית. המתגים הם האופן שבו אתה מפעיל את איש הפרא שבתוכך ומתגבר על תחושות חוסר התזוזה וחולשה גברית שגברים רבים חווים בימים אלה.

דרך נוספת להתקרב לריפוי החולשה הגברית המודרנית באה מהספר מלך, לוחם, קוסם, מאהב: גילוי מחדש של ארכיטיפים של הגברי הבוגר, מאת הפסיכולוג הצעיר רוברט מור והמיתולוג דאגלס ג'ילט. מור טוען שהגבריות מורכבת מארבע אנרגיות גבריות ארכיטיפיות המשרתות מטרות שונות. כל הגברים, בין אם הם נולדים בארה"ב או באפריקה, נולדים עם אנרגיות ארכיטיפיות אלה. המחברים טוענים שכדי להפוך לאדם שלם, על האדם לפעול לפיתוח כל ארבעת הארכיטיפים. התוצאה של השאיפה להפוך לשלמה היא תחושה של ביטחון גברי ותכלית.

מלך, לוחם, קוסם, מאהב פורסם במקור בשנת 1990, והייתה לו השפעה די גדולה על הגבריות באמריקה. זה, יחד עם הספר של רוברט בלי, איירון ג'ון: ספר על גברים, התחילה את תנועת הגברים המיתופואטיים של תחילת שנות התשעים. במהלך תקופה זו, גברים רבים באמריקה החלו להשתתף בקבוצות גברים ובריטריטים בסוף השבוע שבהם ישתתפו בטקסי מעבר וידונו במיתוסים עתיקים כדי לקבל תובנות אישיות על המשמעות של להיות גבר. אתה עדיין יכול לראות את ההשפעה של מלך, לוחם, קוסם, מאהב בספרים כמו פראי בלב או נסיגות לגברים בסוף השבוע כמו פרויקט ManKind.

כמה מהרעיונות ב KWML הם מהבחור הניו-אייגי והרגיש של זנב הפוני, היושב במעגלי תופים בסוג היער. באופן אישי, גישה כזו לא מושכת אותי כגבר. אני מכיר הרבה גברים שמפיקים הרבה דברים כאלה. לכל אחד יש את שלו. עם זאת, אני עדיין מרגיש שהרווחתי הרבה מקריאת הספר ומיישום חלק מהרעיונות של מור וג'ילט.

במהלך החודשים הקרובים, אנו הולכים להתעמק בארבעת הארכיטיפים הגבריים ב KWML. אנו נבדוק מה הם וכיצד תוכל לגשת אליהם במסע שלך להפוך לגבר טוב יותר.

פרק קצר על הפסיכולוגיה היונגיאנית

כמו הרבה מהספרות בתנועת הגברים המיתופואטיים, KWML מבוסס על הפסיכולוגיה של קרל יונג, במיוחד ברעיון שלו על ארכיטיפים פסיכולוגיים. כדי להבין את ארבעת הסוגים של גבריות, זה מועיל להבין קצת על הפסיכולוגיה היונגיאנית. אני יכול להקדיש פוסט שלם לפסיכולוגיה של יונג, אבל אני אשמור את התמצית הזו למטרותינו.

קארל יונג היה אחד הפסיכולוגים המודרניים המוקדמים והמשפיעים ביותר. עשית פעם אחת מאותן בדיקות מחוון מסוג מאיירס-בריגס? אלה היו בהשראת הרעיון של יונג ’ על אישים מוחצנים ומופנמים. שמעת פעם מישהו מדבר על הלא -מודע הקולקטיבי? וגם זה יונג.

בשנים 1907-1913, יונג עבד איתו ולמד תחת אבי הפסיכולוגיה המודרנית, זיגמונד פרויד. בעוד השניים חלקו רבים מאותם רעיונות לגבי המוח האנושי, היו ביניהם חילוקי דעות. יונג הסכים עם התיאוריה של פרויד לגבי המוח הלא מודע, אך הוא סבר שההשקפה של פרויד שלילית מדי ולא שלמה. פרויד התמקד בלא מודע כמקום בו אנשים מחזיקים ומדחיקים רגשות שליליים ומחשבות סוטות. יונג הסכים כי רגשות שליליים מודחקים בלא מודע, אך הוא גם הרגיש שאפשר להחזיק בחוויות, מחשבות ורגשות חיוביים גם בלא מודע.

יונג גם סטה מהתיאוריה של פרויד על הלא -מודע בטענה שקיימת מוח לא מודע שני, אפילו עמוק יותר, בכל בני האדם. יונג כינה את הרמה הראשונה של הלא מודע (זו שגם פרויד אישר) הלא מודע האישי. ” הלא מודע האישי נוצר על ידי ניסיון אישי.

הרמה השנייה של המוח הלא מודע יונג כינה את הלא מודע הקולקטיבי. & על פי יונג, הלא מודע הקולקטיבי מורכב מדפוסי חשיבה אינסטינקטיביים ואוניברסליים שבני האדם פיתחו במשך אלפי שנים של אבולוציה. יונג כינה התנהגות ראשונית אלה שרטוטים “ ארכיטיפים. ” עבור יונג, ארכיטיפים מהווים את הבסיס לכל ניסיון אישי. זה לא משנה אם אתה איש עסקים מתוחכם המתגורר בדירה לגובה במנהטן או בושמן המתגורר בבקתה באפריקה יונג יטען שלא משנה מי אתה, יש לך את אותן התנהגויות ארכיטיפיות הטמונות בתוכך.

יונג האמין שארכיטיפים של התנהגות אנושית עלו על פני השטח במוח המודע באמצעות סמלים, טקסים ומיתוסים. הוא טען שדפוסים ארכיטיפיים אלה מסבירים מדוע אנו רואים מוטיבים וסמלים דומים בטקסים ובסיפורים מיתיים על פני תרבויות. לדוגמה, ניתן למצוא את דמותו של האל הגוסס/קם לתחייה בסיפורים ובמיתוסים של יוונים קדומים, שומרים קדומים, נוצרים וילידים אמריקאים.

אמונתו של יונג כי הבלתי מודע הקולקטיבי משתקף אם כי סמלים וטקס מסבירים ככל הנראה את הקסם שלו עם המיסטי והאזוטרי. הוא היה תלמיד רציני בתחומים כמו אלכימיה, אסטרולוגיה, פרשנות חלומות וטארוט, אם כי לא בגלל יכולתם הטעונה לספר את העתיד או להפוך עופרת לזהב. במקום זאת, הוא חקר את המסורות האזוטריות הללו מכיוון שהוא האמין שהן יכולות לסייע לאנשים להתחבר אל הלא מודע הקולקטיבי ולחקור את ההתנהגויות הארכיטיפיות השוכנות בתוכו.

בסדר, אז מה הם הארכיטיפים שג'ונג האמין שקיימים אצל כל אדם? בעוד יונג הציע מספר ארכיטיפים אוניברסליים, ארבעת העיקריים שבהם הם: העצמי, הצל, האנימוס והאנימה והפרסונה. לצורך מאמר זה, אינני מתכוון לפרט על כל ארבעת אלה. אם זה משהו שאתה מעוניין בו, אני ממליץ לך לחקור את הארכיטיפים האלה בעצמך.

לפני שנמשיך הלאה, בואו נהיה ברורים לגבי משהו. ארכיטיפים אינם סוגים של אישיות. יונג לא חשב שאתה יכול לסווג אדם כארכיטיפ ספציפי. גבר לא יכול לעשות בדיקה כדי לומר לו שהוא צל “ במקום זאת, ארכיטיפים הם פשוט דפוסי התנהגות וחשיבה, או “ אנרגיות ” שניתן למצוא אצל כל האנשים במגוון משתנים תארים.

ארבעת סוגי הארכיטיפים של הגברי הבוגר: מלך, לוחם, קוסם, מאהב

הפסיכולוג רוברט מור לקח את הרעיון של ארכיטיפים של יונג והשתמש בו כדי ליצור מסגרת שהסבירה את התפתחות הגבריות הבוגרת והאינטגרלית אצל גברים. מור טען כי הבעיות שאנו רואים עם גברים כיום ואלימות, חוסר תזוזה, ריחוק, הן תוצאה של גברים מודרניים שאינם חוקרים או נמצאים בקשר עם הארכיטיפים הראשוניים והגבריים השוכנים בתוכם. כמו יונג, מור האמין שלגברים ולנשים יש דוגמאות ארכיטיפיות נשיות וגבריות, וזה האנימה (הנשי) והאנימוס (הגברי).

הבעיה עם גברים מודרניים היא שהחברה המערבית מדכאת את האנימוס או את הארכיטיפ הגברי שבתוכם ובמקום זאת מעודדת גברים ליצור קשר עם הצד הרך שלהם והאנימה שלהם. מור יטען כי אין שום רע בכך שגברים יפתחו את ההתנהגויות הרכות, המטפחות והנשיות יותר. למעשה, הוא היה מעודד זאת. בעיה מתעוררת רק כאשר ההתפתחות של הנקבה באה על חשבון הגברי.

לדברי מור, הפסיכולוגיה הגברית מורכבת מארבעה ארכיטיפים עיקריים: מלך, לוחם, קוסם ואוהב. על מנת שגבר ישיג כוח ואנרגיה גברית בוגרת, עליו להיות בקשר עם כל הארבעה.

מבנה הארכיטיפים

מור טוען כי כל ארכיטיפ גברי מורכב משלושה חלקים: הביטוי המלא והגבוה ביותר של הארכיטיפ ושני צללים לא תפקודיים דו-קוטביים של הארכיטיפ. כדי להבין זאת טוב יותר, מור מציג כל ארכיטיפ כמשולש. להלן דוגמא לארכיטיפ של קינג המואר כך:

הפינות התחתונות של המשולש מייצגות את פיצול הצל הדו קוטבי באני הארכיטיפי. מטרתו של כל אדם, לדברי מור, היא ליישב ולשלב את שני הצללים הדו קוטביים האלה על מנת להשיג את הביטוי המלא ביותר של הארכיטיפ המיוצג בראש המשולש.

יתר על כן, לכל ארכיטיפ יש צורה בוגרת ולא בוגרת. מור מכנה את הצורות הבוגרות של הארכיטיפים הגבריים והפסיכולוגיה של הגבר ואת הצורות הלא בוגרות ואת הפסיכולוגיה של הילד. ארכיטיפים הבוגרים והנערים הם הילד האלוהי, הגיבור, הילד היקר והילד האדיפלי. לכל אחד מארכיטיפים בוגרים אלה יש אותה תצורה משולשת כמו הארכיטיפים הבוגרים. לכולם יש את הביטוי הגבוה והמלא ביותר שלהם יחד עם שני הצללים הבלתי מתפקדים הדו קוטביים שלהם.

לפני שילד יוכל לגשת לארכיטיפ המלך עליו לפתח את הילד האלוהי לפני שהוא יוכל לגשת לארכיטיפ הלוחם, עליו לפתח את ארכיטיפ הגיבור. וכן הלאה וכן הלאה.

וואו. זה הרבה ללעוס ולעכל. זה נשמע מסובך, אבל אני חושב שאם אתה רואה את הרעיון של מור בארבעת הטיפוסים הגבריים וההתפתחות מגבריות בוגרת לבוגרת בתרשים, זה די קל להבנה (לחץ על התמונה כדי להתקרב):

לחץ לצפייה בגרסה מוגדלת

  • ארכיטיפים של נערות
  • ארכיטיפ המלך
  • ארכיטיפ הלוחם
  • ארכיטיפ הקוסם
  • ארכיטיפ המאהב
  • כיצד לגשת לארכיטיפים

בעוד שהיותו גבר בסופו של דבר מסתמך על כך שהחוצה כלפי חוץ עקרונות נכונים לפעולה אמיתית, פעולות אלה חייבות להגיע ממקום פנימי בוגר ובריא, ורעיונות אלה, כשהם משתקפים במחשבה, יכולים לעזור לך להצביע בכיוון הנכון כפי שאתה מבקש להיות האדם הטוב ביותר שאתה יכול להיות.

אני ממליץ לקבל עותק של הספר, כך שתוכל לעקוב אחרינו בזמן שאנו עוברים על ארכיטיפים, מכיוון שהוא יאפשר לך להתעמק יותר אם סקרנותך תתעורר. בנוסף, אני אוהב לשמוע את התובנות שגילית במהלך הקריאה.


מאורים מניו זילנד

לפעמים ההנחה היא שלכל חיתוך בחתיכת גילוף מאורי תהיה משמעות, אך למעשה כנראה שרובו דקורטיבי בלבד. מספר הגולפים של המאה התשע עשרה שלימדו מומחים קדם אירופיים, סביר מאוד שרוב הידע של המורים הועבר לתלמידים. אין הוכחה משכנעת לכך שהידע היה קדוש מכדי להימסר, שכן מידע רב על עניינים קדושים לא פחות נחשף אפילו לאירופאים בימיה הראשונים של ההתיישבות האירופית. זוהי, אם כן, מסקנה סבירה, כי או שמא כמות הסמליות בחריטה מוגזמת מאוד או שאבדה עד שהגיעו האירופאים לניו זילנד.

חשוב לציין כי הדמויות בגילוף המאורי, למעט יוצאים מן הכלל נדירים ביותר, אינן דתיות, אלא חילוניות. הם אינם מייצגים אלילים, אלא אבות אבות מפורסמים של השבט. הגישה הקרובה ביותר לאלילים הייתה דמויות אבן הקשורות לחקלאות ולמקורות המכונים & quotgod & quot; שיש להם כמה דוגמאות, בעיקר מהחוף המערבי של האי הצפוני, במוזיאונים. אלה מורכבים מתא עץ באורך של כ -18 סנטימטרים עם ראש מגולף בקצה העליון והקצה התחתון מכוון כך שניתן להיתקע באדמה. מדי פעם יש שני ראשים, ולפעמים הגוף או חלק הגוף מוצגים. האמינו כי האל השבטי נכנס לאובייקט כשהפיר כרוך בחוט בצורה מסוימת ושולי נוצות אדומות נקשרו סביב הראש כזקן. ללא הכריכה לאובייקט לא הייתה משמעות דתית. הנוהג לאגד או לעטוף אלוהים היה ידוע באיי קוק ובניואה.

גילוף סמלי על בתי מפגש מאורים

בית הישיבות הגדול המגולף (רונאנגה הזוהר) הוא נקרא בדרך כלל על שם אב קדמון, וברוב אזורי הארץ היה סמל לאב קדמון זה. בחזית בית מגולף יש בקודקודו של הגמלון ראש מגולף גדול ללא חלק מהגוף. ראש זה ידוע בשם קורורו אוֹ פרטות. בבתים ישנים הוא למעשה מגולף בקצה הבולט של הרכס (טאהו), ואת גופה של הדמות ניתן לראות על מוט הרכס בתוך מרפסת הבית. עם זאת, הבית עצמו מייצג גם את גופתו של הקורורו, שהוא האב הקדמון שעל שמו נקרא הבית. זרועותיו של הקורורו הן מאיהי או משחקי ברג'ה משופעים.

בקצוות התחתונות של המאיהי, המשתלשלות מעבר לדמויות הזקופות (אמו) מכל צד של חזית הבית, עיצוב פתוח עם שלוש, ארבע או חמש צלעות הפועלות במקביל זו לזו. בדרך כלל יש א מאניה ראש בין הצלעות לאמו. הצלעות הן אצבעות, והן והמניה מייצגות את ידיו של האב הקדמון. זוהי מוסכמה נפוצה מאוד להשתמש בראש מאניה על ידה של דמות מגולפת. עמוד הבית של הבית מייצג את עמוד השדרה של האב הקדמון ואת הקורות (heke) מייצגים את צלעותיו. פנים הבית מייצג את הקיבה או החזה (פוהו). זה מסביר את הנוהג המקובל באזור גיסבורן והמפרץ הוק של שמות בית & quotTe Poho o xxxxx & quot, שבו xxxxx הוא שם אביו, כמו ב- & quotTe Poho o Kahungunu & quot ו & quotTe Poho o Rukupo & quot.

מבט בין האיורים בבתים מגולפים של W. J. Phillipps של האזורים המערביים והצפוניים של ניו זילנד יראה כי רובע וואיקאטו יוצא דופן בכך שבתיו המוקדמים אין ידיים בקצות המאיהי. במקום זאת, יש ספירלות עבודה פתוחות הדומות לאלה החצובות בקצוות התחתונות של המאיהי על מחסנים קטנים יותר. נראה אפוא שאנשי וואיקאטו לא שמרו על צורתו הסמלית הרגילה של הבית.

במקום בו הבית ייצג את גופתו של אב קדום מפורסם, זה יהיה באופן טבעי גבוה טאפו. זה כמובן יהיה הכי לא נוח לאנשים שנכנסים לבית. אחת הדרכים להסיר טאפו מגבר הייתה אישה לדרוך מעליו בשכיבה על הקרקע. זה היה הנוהג כאשר לוחמים חזרו מהמלחמה במצב טאפו, העיקרון הוא שאישה, שאין לה טאפו בעצמה, תוכל לנטרל אותה אצל גבר. אותו עיקרון אומץ להגנה על הנכנסים או עוזבים בית מגולף. מעבר לדלת לוח מגולף (לְקַלֵף אוֹ korupe) הוצב, ועליו עיצוב של שלוש דמויות עיקריות. הדמות המרכזית, או שלושתם, תהיה נקבה. כך גבר שעובר מתחת לפרסה היה מסיר ממנו את הטאפו של הבית על ידי הדמויות או הדמות הנשית.

עד לתקופה האחרונה, הבתים המגולפים ברוב המחוזות לא היו מגולפים בפנים, מלבד פו טוקו מאנאווה, העמוד התומך בקוטב באמצע הבית. עם זאת, בחוף המזרחי ובמחוזות אוראורה ואראווה היו בתים עם דמויות מגולפות על כל poupou או לוחות קיר בתוך הבניין. נאמר כי זהו נוהג פוסט-אירופאי שהחל בחוף המזרחי והתפשט לרוטורואה. עם זאת ברור כי בתים מגולפים במלואם אכן התקיימו בתקופה הטרום אירופית, שכן בניין כזה במצב לא גמור נראה על ידי קוק במפרץ טולגה במסעו הראשון. כל אחת מהדמויות המרכזיות על הפו נקראה על שם אב קדמון. מאז שנת 1870 בערך נהוג היה במחוז אראווה, ומאוחר יותר במחוזות אחרים, לזהות חלק מאבות האבות על ידי המחשת אירועים בחייהם. לדוגמה, בבית הגדול & quotTama te Kapua & quot ב Ohinemutu, Tama te Kapua ואחיו, Whakaturia, מוצגים על כלונסאות כדי להמחיש את האירוע כאשר הם השתמשו בכלונסאות כדי לשדוד את הפרי מעץ Uenuku ב Hawaiki. לא ברור אם מדובר בפרקטיקה עתיקה. נראה כי לא נותרה גילוף טרום אירופאי מסוג זה, אך אין זה אומר שהוא לא היה קיים. ברוב המקרים אין מה לזהות את האב הקדמון המיוצג. אכן, אין זה נדיר שהדמויות נקראות על שם הבית.

סמליות במחסני מאורים

מקובל שבמבנים של מחסן גדול מתוארים מספר גברים שגוררים לווייתן לחוף. הדמות העליונה אוחזת בזנב הלוויתן ונראה שהיא מציגה אותו לצ'יף, המיוצג על ידי tekoteko, הדמות המגולפת בקודקוד הבניין. למה הלווייתן אין אף אחד לא יודע, אבל זו הנחה סבירה שהלוויתן, המייצג כמות עצומה של מזון, יהיה סמל מתאים ביותר לשפע על מחסן. תכונה נוספת שנראית על מחסנים היא זוג מחבק של דמויות אדם, זכר ואחת נקבה. בדרך כלל לדמויות יש ראשים נטורליסטיים והן מקועקעות, אך חלקן עם ראשים גרוטסקים ידועים. מתוך 10 מחסנים עם זוג דמויות, לשבעה יש תכונה זו על אמו, או לוחות זקופים מתחת ל מאיהי. לשלושה האחרים יש את הזוג המחבק מגולף מעל לפתח הדלת. שבעה מחסנים אלה הם מאזור מפרץ שפע של רוטורואה והאחרים מופיעים בשרטוטים של בניינים בצפון אוקלנד שציירו אוגוסטוס ארל בשנת 1827. אלה הצפוניים פטקה בעלי העיצובים האופייניים לאזור מפרץ שפע של רוטורואה וכנראה שגולפו על ידי מומחים משם. קפטן קרוז תיעד שכשהוא היה במפרץ האיים בשנת 1820 נחצב פטאקה על ידי אדם שהובא כל הדרך מתמזה כדי לבצע את העבודה הזו. לפעמים אומרים שהזוג המחבק מייצג את ההורים הקדמונים לכל היצורים החיים, ריינג'י ו אַבָּא, אבי השמיים והאם-אדמה. זו הנחה סבירה שיש אלמנט מסוים של פוריות שמסמלים הדמויות על מחסנים

הלטאה באמנות המאורית

במונוגרפיה של אלסדון בסט (כתב העת N.Z. Journal of Science and Technology, כרך ו ', עמ' 321), ישנם איורים שונים של לטאות בגילוף מאורי. למעט שני יוצאים מן הכלל, כל הדוגמאות המוצגות הן עבודות אראווה של המאה התשע עשרה המאוחרת. אולם אין זה אומר שהלטאה היא תכונה פוסט-אירופית, במיוחד לאור המסורת המתמשכת של גילוף ברובע אראווה. הבית המגולף במלון הספא, טאופו, היה עבודתו של ורו, אחד החוצבים הבולטים ביותר של טה אראווה באמצע המאה התשע עשרה ותלמיד של גילופים מפורסמים אחרים. בבית זה מונחת לטאה גדולה על גוף הדמות בבסיס פו טוקו מאנאווה, או מוט מרכזי התומך בקוטב. שניים מהאיורים בעיתון של בסט מראים לטאות על תומכי הרכבה. זה עשוי להיות משמעותי לנוכח אמירתו של בסט כי לטאה נקברה לפעמים מתחת לאחת משלושת העמודים התומכים בקוטב של בית ספר ללמידה או בניין חשוב אחר, כאשר בדרך כלל רואים את הלטאה כאפוטרופוס יעיל. שתיים מהדוגמאות ש- Best מציגה לטאה על קורורו ראש לגמלון של בית. הוכשטטר ראה לטאה חצובה על גמלון בית כשביקר באוחינמוטו בשנת 1859.

הלטאה נמצאת גם בגילופים בצפון אוקלנד. דוגמה משובחת במיוחד שנתנה בסט היא על מכסה של חזה קבורה. לטאה נוספת מופיעה במוצב התומך של מחסן קטן מגולף שצייר ארל בצפון אוקלנד בשנת 1827 וניתן בפיליפס (בתים ומאורי חנויות, 1952, עמ '181). מחסן זה הוא סוג המשמש להחזיק עצמות של אנשים חשובים. כנראה שיש מרכיב הגנה בשתי הדוגמאות הצפוניות הללו. אותו הדבר ניתן לומר על לטאה גדולה החצובה על קבר שאייר טיילור (Te Ika a Maui, 1855, עמ '106). יש לטאה שנחצבה על הסף החיצוני של המחסן & quotHinana & quot שבנה איוויקאאו (Te Heuheu Tukino III) של Ngati Tuwharetoa בין השנים 1854 - 1856. ייתכן ששוב הייתה אזהרה לאופי הטאפו של הבניין. הפטאקה המשוכללת שנבנתה על ידי Te Pokiha מטא אראווה בשנת 1868 ועכשיו במוזיאון אוקלנד כוללת שורה של לטאות שנחצבו על הרכס. במוזיאון הדומיניון יש סיכול קאנו שעליו יש שתי לטאות. אומרים שזה היה הסיכול שעליו ישב הטוהונגה. בעיתון של בסט יש גם איור של לטאה שנחצבה על חליל עצם במוזיאון הבריטי. הלטאה נחצבה לפעמים בצורת קמיע. דוגמה טובה מובאת על ידי סקינר (JPS, כרך 43, עמ '196). דוגמה יפה לציור סלע מאורי המתאר שתי דמויות זוחלים פונה לאותו דף.

ראוי לחזור על כך שדמות האדם הייתה העיצוב הבסיסי של הגולף המאורי, וכאשר עיצב חפצים, כגון ארגזי נוצות, הוא השתמש בעיצוב בסיסי זה וכנראה לא חשב על סמליות. מעניין להבחין כי על אובייקטים פחותים אלה דמויות האדם הן לעתים קרובות נשים. זה אולי בגלל היעדר טאפו הקשור לנשים.

הספירלה באמנות המאורית

בנוסף לצורותיהם הרבות המשמשות בעיטורי משטח, הספירלות הן מרכיב חשוב בגילוף תבליט. ספירלות מאוריות כמעט תמיד כפולות, אם כי מדי פעם רואים ספירלות בודדות חצובות על חפצי אבן. מכיוון שהאלמנטים בחריטת הקלה מורכבים כמעט אך ורק מדמויות אנושיות, מלבד הספירלה, ארצ'י העלה תיאוריה לפיה הספירלה עצמה התפתחה ממאניה משתלבת, או מהפה השולבת של המאניה. נכון שישנן דוגמאות רבות לספירלות בעלות חלל פתוח אשר אכן מורכבות משתי מניה או זוגיות משולבות, אך לא ידוע אם הספירלה הולידה צורות אלה או התפתחה מהן. הספירלה הייתה בדרך כלל תכונה בולטת של קעקוע פנים זכר מאורי .

הספירלה הפתוחה ידועה בשם פיטאו אוֹ טאקרנגי. ספירלות כאלה אינן עומדות לבדן, אלא ממוקמות בין דמויות אדם או בין ראשי דמויות אנושיות. העיצובים הספיראליים הטובים ביותר הם אלה שעל החרטום והקישוטים החמורים של קאנו מלחמה ועל משקופים על הדלת. ספירלות משמשות גם בין דמויות בעלות פנים מלאות או מאניה על עמודי דלתות, מסגרות חלון, ובקצוות התחתונים של מאיהי או משחקי חזית בחזית הבתים המגולפים. על קאנו במלחמה ובכמה גילופי בית חותכים רווחים בין שני החוטים של ספירלה ממש דרך העץ ומייצרים, בעבודה מעולה, אפקט דמוי תחרה. כמעט כולם מתחילים במרכז עם מרווח אליפטי מחודד, או באות S.

אוצ'ר אדום - קוקובאי

גילוף העץ המאורי היה לעתים קרובות מואר עם אוקר אדום. המיתולוגית של מקורו של צבע חשוב זה היא כדלקמן. היה הרבה דם שנשפך במהלך ההפרדה של אבא-טו-א-נוקו (כדור הארץ) ו Rangi-nui (גן עדן), ההורים הקדמונים. הדם של רנגי-נוי נתפס לפעמים כזוהר אדום בשמיים. המאורים קוראים לזה פפקורה והם מחפשים בו סימנים וסימנים. דמו של אבא-טו-א-נוקו, אם האדמה, זרם לתוך האדמה עצמה והפך לחמר אדום.

החברות בחברת הקלויט מומלצת בחום לכל מי שמתעניין בהיסטוריה של חקר וטיולים. שני כרכים מלומדים מופצים לחברים מדי שנה.

מידע מאורי ammonet InfoTech 2001 - 2020. כל הזכויות שמורות.


היסטוריה של השמנה, או איך מה שטוב הפך למכוער ואז גרוע

מחסור כרוני במזון ותת תזונה היו מכת האנושות משחר ההיסטוריה. מגיפת ההשמנה העולמית הנוכחית, המוכרת כיום כמשבר בריאות הציבור, היא בקושי בת כמה עשורים. רק לאחר ההתקדמות הטכנולוגית של המאה השמונה עשרה הגיעה הגידול ההדרגתי באספקת המזון. ההשפעה הראשונית של התקדמות זו בשיפור בריאות הציבור וכמותו, איכותו ומגוון המזון הייתה אריכות ימים וגודל הגוף. על אף התוצאות המוקדמות הללו של ההתקדמות הטכנולוגית, השפעתן ההולכת וגדלה מאז מלחמת העולם השנייה הייתה כמות מוגזמת של מזון הנגיש, יחד עם פעילות גופנית מופחתת, המהווה את ההיארעות האחרונה של השמנת יתר. השמנת יתר כמחלה כרונית עם השלכות פתולוגיות מוגדרות היטב היא בת פחות ממאה שנים. מיעוט המזון לאורך רוב ההיסטוריה הוביל לקונוטציות לכך שהיות שמן זה טוב, ושנחשבות ו"בשר "מוגבר משתקפים כפי שהם משתקפים באמנויות, בספרות ובדעה הרפואית של התקופה. רק במחצית השנייה של המאה התשע -עשרה החלה להיות סטיגמטית להיות שמנה מסיבות אסתטיות, ובמאה העשרים הוכרה הקשר שלה לתמותה מוגברת. בעוד שדיווחים מוקדמים ציינו את ההשמנה כגורם סיכון לתמותה כתוצאה מ"נפריטיס כרונית ", ההכרה לאחר מכן בקשר השכיח יותר של השמנת יתר עם סוכרת, יתר לחץ דם ומחלות לב שינתה את הרישומים והטילה ספק בהיותה גורם סיכון למחלות כליות. עדויות שהתרחבו במהלך העשור האחרון מצביעות כעת על קשר ישיר של השמנת יתר עם מחלת כליות כרונית ותוצאותיה.


מטריצה ​​מפוענחת

עִירַאק
ישויות בעלות מראה זוחלים שנמצאו בעיראק ובין 5,000-4,500 לפנה"ס.

אלים שומריים
ישות גריי זר

תערוכת האמנות המוזיאון הבריטי מס '52

האלים השומריים – גלול בין התמונות

צלמיות, סגנון ראש לטאה או עובאי, חימר, אור (תרבות עבדית), האלף החמישי לפני הספירה, שעות: 13.6 ס"מ מהתקופה Ubaid – דרום מסופוטמיה, 5000 לפנה"ס – 4000 לפני הספירה. התרבות העובדית ירשה את החלאף בסוף האלף השישי לפני הספירה בדרום עיראק, ואז התפשטה ברחבי מסופוטמיה. התרבות העובדית ידועה בכלי חרס מצוירים של בתים משולשים המיועדים למשפחות מורחבות ופסלונים בעלי ראש לטאות מגדר זכר ונקבה כאחד. צלמיות כגון הדוגמאות לעיל אופייניות. הדמות משמאל מחזיקה תינוק על ירכה ויונקת אותו. לדמות מימין חתכו סימני מתיחה על בטנה. הוצע כי הנקודות והקווים הצבועים בחום מייצגים קעקועים, וכדוריות החימר מצלקות. לא ידוע אם צורת הגולגולות מייצגת כריכת ראש בפועל. פסלונים דמויי ראש לטאה נמצאו בארידו. קולון, דומיניק. אמנות מזרח קדומה. ברקלי: הוצאת אוניברסיטת קליפורניה, 1995, עמ '46.

נפאל

7,000 לפנה"ס – הצלחת Lolladoff, שהתגלתה בנפאל, מציגה במרכז אובייקט בצורת דיסק המרחף וישות קטנה, הדומה לחייזר הדומה לאפור זר, לידו. התבנית המעגלית מזכירה את התנועה הספירלית של התודעה – יחס הזהב – גיאומטריה קדושה של הבריאה.

אִיטַלִיָה

ציור המערות הזה הוא כ -10,000 לפנה"ס והוא מוואל קמוניקה, איטליה.
נראה שהוא מתאר שתי יצורים בחליפות מגן המחזיקות כלים מוזרים.

קייב

דמות מתאימה מוזרה שנמצאה בקייב. הוא מתוארך לכ- 4,000 לפני הספירה.

מקסיקו

פטרוגליף בן 7000 שנתגלה במחוז קוארטרו שבמקסיקו בשנת 1966. יש 4 דמויות עם זרועות מושטות מתחת לחפץ סגלגל גדול המקרין את מה שנראה כקורות אור.

אקוודור
דמויות עתיקות בחליפות חלל

ארצות הברית – אינדיאנים

פטרוגליפים מלפני אלפי שנים על ידי אינדיאנים עתיקים בדרום מערב אמריקה. על פי הפולקלור ההודי, שני עצמים התנגשו גבוה בשמיים ואחד נחת באזור עמק המוות. כמה גברים הגיעו (ככל הנראה בספינה אחרת) ובילו זמן מה בתיקון המלאכה שנפגעה ונצפו על ידי האינדיאנים המקומיים. שתי התמונות להלן עשויות לתאר את הספינה (משמאל) שבה השתמשו הגברים שבאו לתקן את כלי השיט הפגועים. בהשוואת שתי התמונות נראה כי התמונה הימנית מתארת ​​נזק מבני סביב הקצוות והתחתונה. האם יכול להיות שזה התרסק לכאורה? התמונות הן תמונות סטילס שצולמו מסדרת טלוויזיה ישנה שכותרתה “ בחיפוש אחר … ” בהנחיית לאונרד נימוי.


קניון סגו, יוטה. מוערך עד 5,500 לפני הספירה.

אַפְרִיקָה
6000 לפני הספירה מטסילי, מדבר סהרה, צפון אפריקה.

טנזיה

שני ציורי מערות מטנזניה. שניהם מוערכים עד גיל 29,000 שנה. האחד משמאל ממוקם באיטולו ומתאר כמה אובייקטים בצורת דיסק. הציור השני הוא מקולו מציג ארבע ישויות המקיפות נשים. שימו לב גם לישות המביטה מטה מבפנים קופסה או אובייקט כלשהו.

אוֹסטְרַלִיָה

וונדג'ינה פטרוגליפים מקימברלי, אוסטרליה.
כבן 5,000 שנים ועשוי לייצג יצורים חייזרים.
הקשר בין האלים לבין אוסטרליה ומצרים

חרסינה

זהו איור סיני ישן מתוך ספר בדיוני שכותרתו “Illustrated Survey of מדינות מוזרות ” (בערך 1400 לספירה) והיה לו הכיתוב המקורי הבא: “ ג'י גונג לנד: האנשים יכלו לייצר מכוניות מעופפות שנסעו רחוק עם רוח מתאימה. בימי Tarng ’ (בערך 1700 לפנה"ס), אנשי ג'י גונג שהטיסו מכונית על ווסטרלי הגיעו ליו ג'ו.טארנג פירק את מכוניתם כך שלא ניתן היה להדגים זאת בפני האנשים. מאוחר יותר נשבה רוח מזרחית שעליה הוא יכול להטיס את המכונית בחזרה לארצם [5,000 ק"מ] ממערב לשערנו. ”

יפן

זהו רפרודוקציה אמנותית של תבליט שנמצא במבוך באי Jotuo באגם Toengt ’ing. משלחת התקיימה בשנת 1957 (שנתיים לפני רעידת אדמה באזור זה). את המשלחת הוביל פרופסור צ'’i פן-לאי. הם מצאו תבליטים שונים המראים את בני האדם בבגדים מוזרים שנראו כמו חליפות אסטרונאוט (צינור כמו חפצים המחוברים לבגדים). הם מצאו גם ציור שדומה כנראה למערכת השמש. המעגל השלישי והרביעי (כוכב לכת) היו מחוברים עם קו. כמו כן היו עשרה כוכבי לכת (לא כולל השמש ככוכב לכת). זה מתחבר בקלות לתיאוריות על ניבירו, כוכב הלכת X וכו '.

איור המתאר תצפית על גלגל בוער בשנת 900 מעל יפן.

1465 – סיגריות עב"ם בצורת סיגר – קורות בוערות שנראו בשמים בתקופת שלטונו של אנריקו הרביעי
מתוך Notabilia Temporum מאת אנג'לו דה טומוליליס

חיתוך עץ משנת 1479 מראה מראה של ספינת רקטות עם מסמרת ומתכת וחזית מחודדת כשברקע כוכבים בוהקים.

זהו שטיח שנקרא ניצחון הקיץ הוא נוצר בברוז 'בשנת 1538 ומתגורר כיום במוזיאון הלאומי באייריש. אתה יכול לראות בבירור כמה אובייקטים בצורת דיסק בחלק העליון של השטיח.

חיתוך עץ שנמצא בגרמניה של נירנברג בשנת 1561 מתאר טיל כהה גדול עם עוד רבים כמוהו בשמיים. כמו כן מתוארים גלובוסים, ספינות חלל גליליות והשמש.

האיור מתאר תצפית של שתי ספינות הולנדיות בים הצפוני של אובייקט שזז לאט בשמיים. נראה כי הוא עשוי משני דיסקים בגודל שונה. המקור לחשבון זה הוא אחד הספרים שכותרתו תיאטרון אורביס טרארום מאת האדמירל בלאו. ספרים אלה היו אוספים של מאמרים מאת מחברים שונים והורכבו מתיאורים מפורטים של התקשרויות ארוכות בים, מידע על קרטוגרפיה וכו '.

בצרפת היה מטבע שהוטבע בשנת 1680 המציג דיסק עבוס בצורת עבום עם מה שנראה כנקבי יציאה או אורות סביב השפה החיצונית. בשל העובדה כי נטבע מטבע המתאר עב"ם זה.


Vimanas – כלי טיס עתיקים במצרים ובהודו במצרים קיים שעון כוכבים לתקופת שוויון השוויון ונורת חשמל שתחילתה בשנת 2600 לפני הספירה. סוללה חשמלית התגלתה בפחמן סלע שתוארך לפני כ -500,000 שנה.

המאה ה -15

רומא“Prodigiorum Liber ”

פירוט רנסנס של תצפית עב"מ ברומא
בספרו של ההיסטוריון הרומי חוליו אובקנס.

גֶרמָנִיָה
תמונה זו מציגה תצפית של עב"מ מעל המבורג, גרמניה
האובייקטים תוארו כ ‘ שני גלגלים זוהרים ’ –
4 בנובמבר 1697 – גלגלים – גלגלים מדוברים.

גלגלים – 12 סביב 1 – גלגל האלכימיה – גלגל הקארמה
הצלב – ‘X ’ – 4 חלקים – ממד רביעי וזמן#8211

עב"מ ’S באמנות דתית

בציור זה שנמצא על מגירת עץ מרהיטים השמורים ב- Earls D ’Oltremond, בבלגיה, מתואר מוזס כשהוא מקבל את לוחות עשרת הדברות, עם קרניים בוערות. ” כמה חפצים בוערים באותה מידה נמצאים בשמים לפני אוֹתוֹ. התאריך והאמן אינם ידועים.

ישו ועב"ם באמנות דתית


טבילת ישו אובייקט בצורת דיסק מאיר אלומות של אור על יוחנן המטביל וישו פיצוויליאם מוסום, קיימברידג ', אנגליה וצבע בשנת 1710 על ידי האמן הפלמי ארט דה גלדר. הוא מתאר עב"ם קלאסי, מרחף, כסוף, בצורת צלוחית, המאיר אלומות אור על יוחנן המטביל וישו. מה יכול היה לתת השראה לאמן לשלב בין שני הנושאים הללו?

ציורי קיר מהמאה ה -17 לצליבה וקתדרלת סבטיישובלי#8211 במצקה, ג'ורג'יה.
שימו לב לשני המלאכות המעוצבות בצלוחית משני צדי המשיח.

La Tebaide ”

צייר על ידי פאולו אוצ'לו – בערך 1460-1465. התמונה מימין מציגה צלוחית אדומה בצורת עבום שנראה ליד ישו.
הציור תלוי באקדמיה של פירנצה.

ציורי קיר ברחבי אירופה החושפים את הופעתם של ספינות חלל בשמיים כולל ציור זה של הצלב ’ ’ שצייר בשנת 1350. נראה שהוא מתאר אדם קטן למראה אדם המביט מעבר לכתפו – על עב"ם אחר כ אם במרדף – כשהוא עף על פני השמים במה שהיא בבירור ספינת חלל. כלי השיט המוביל מעוטר בשני כוכבים מנצנצים, האחד מזכיר סימנים לאומיים במטוסים מודרניים. ציור זה תלוי מעל המזבח במנזר ויסוקי דקני בקוסובו, יוגוסלביה.


“ הגדלת הספריית ” צויירה על ידי בונוונטורה סלימבני בשנת 1600.

כיום הוא תלוי בכנסיית סן לורנצו בסן פייטרו, מונטלצ'ינו, איטליה.
מה מייצג המכשיר דמוי הלוויין ‘Sputnik ’?

אמא מרי

פרסקו מהמאה הארבע עשרה של המדונה והילד מתאר בצד ימין למעלה את דמותו של עב"ם מרחף מרחוק. התפרצות של פרסקו זה חושפת פרטים אדירים על עב"ם זה כולל חורי יציאות. נראה כי הדבר מעיד על מעורבות דתית בין מערכות UFO לבין הופעתו של ילד המשיח.

הציור הזה נקרא “ המדונה עם סנט ג'ובאנינו ”. הוא נצבע במאה ה -15 על ידי דומניקו ג'ירלנדאיו (1449-1494) ותלוי כחלק מאוסף לוסר בפלאצו וקיו. מעל הכתף הימנית של מרי נמצא אובייקט בצורת דיסק. להלן פיצוץ של קטע זה וניתן לראות בבירור גבר וכלבו מביטים אל החפץ.

הנחת הבתולה ”

צוייר בסביבות 1490 על ידי אמן לא ידוע. צלחת ענן בצורת#8220 עננים ” תככים אופולוגים מודרניים. האם כל כך הרבה היו יכולים להופיע בשמים בעת ובעונה אחת? או, האם עב"מים בצורת כובע מתוארים כל כך הרבה כאן כדי לנתק אירועים מסוימים כקדושים במיוחד?

חייה של מרי ושטיחי המאה ה -14
1330

נוטרדאם המפוארת ’ – בבונה, בורגנדי

הציור למעלה נעשה על ידי קרלו קריבלי (1430-1495) ונקרא “ The Annunciation with Saint Emidius ” (1486) והוא תלוי בגלריה הלאומית, לונדון. אובייקט בצורת דיסק מאיר אלומת אור בעיפרון עד לצ'אקרת הכתר של מרי. מכה של החפץ נמצאת ליד הציור.

התמונה למעלה מתארת ​​את ישו ומריה על מה שנראה כעננים עדשים. הציור כותרתו “ נס השלג ” וצויר על ידי מסולינו דה פאניקל (1383-1440) ותלוי בכנסיית סנטה מריה מאג'ורה, פירנצה, איטליה.
בארי ה. דאונינג התנ"ך והמחבתות המעופפות (1968)

      התנ"ך, הברית הישנה והחדשה, מלא בדיווחים על מפגשים עם ישויות אלוהיות. אברהם וסיבת האש המעשנת & לפיד בוער שהופיע בשמים כאות לקבל את הקרבתו

    הברית החדשה מכילה גם תצפיות רבות ומוכרות. בראש ובראשונה כוכב בית לחם המפורסם שמתיו מתעד כי החכמים וכנראה האסטרונומים-הכוהנים הזורואסטרים עקבו אחרי שהוא נחה על המקום בו נמצא הילד (מט 2: 9) והתנהגות חריגה ביותר לצירוף סופרנובה, שביט או פלנטרי!

    הלידה עצמה הוכרזה מיד בהופעתו של שליח הזוהר בתפארת האל לרועים בשדות בלילה. (לוקס 2: 9)

    דאונינג, בעצמו שר, טוען שרבים מהמונחים המתארים אורות כה מפוארים ובוהקים יכולים להיות תיאורים של עב"מים. אפילו הצורה הנחשבת לרוח הקודש שנראתה יורדת כמו יונה בטבילת המשיח והענן הבהיר בהשתנות, (מט 17: 1-8), הייתה עשויה להיות מלאכה מחוץ לכדור הארץ. הגברים בבגדים מבריקים, כמו אלה שהתלמידים האמינו שהם משה ואליהו בתצורה, היו אז דייריהם.

    לאחר הצליבה, עוד אחד מהחברים האלה יצא מהשמיים, גלגל את האבן מהקבר והודיע ​​על תחיית המתים. וכמובן, בסוף משימתו של ישוע על כדור הארץ, הוא עלה לאוויר וענן הוציא אותו מעיניהם בעוד שניים מאותם גברים לבנים מסתוריים ניחמו את התלמידים (מעשי א ': 6-11).

    עננים עדשים ציור בוצע בשנת 1420

    פרסקו זה ממוקם בכנסיית סן פרנצ'סקו בארצו, איטליה.

    ענקים בתנ"ך וסיפורי שיטפונות#8211בראשית ו: 4 היו ענקים בכדור הארץ בימים ההם וגם לאחר מכן, כשבנו בני האלוהים אל בנותיהם של אנשים, והם ילדו להם ילדים, הם הפכו לגברים אדירים שהיו קשישים, גברים של נודע.

    מספרים 13:33 ושם ראינו את הענקים, בני אנאק, שבאים מהענקים: והיינו בעינינו כחגבים, וכך היינו בעיניהם.

    דברים 2:11 שגם הם נחשבו ענקים, כפי שאנאקים אבל המואבים קוראים להם אמים.

    דברים 2: 20-21 כי גם זו נחשבה ארץ ענקים: ענקים ישבו בה בימינו ובני עמון קוראים להם זמזומים עם גדול ורבים וגבוהים כמו האנאקים אך יהוה השמיד אותם לפניהם והם הצליחו אותם וישבו במקומם:

    דברים ג ': 11-13 כי רק עוג מלך בשן נשאר משארית הענקים הנה המיטה שלו הייתה מיטת ברזל האם זה לא בשבת בני עמון? תשע אמות היו באורכו, וארבע אמה ברוחבו, לאחר אמה של אדם. והארץ הזאת, שהייתה לנו באותה תקופה, מארארו, שנמצא ליד נהר ארנון, ומחצית הר הגלעד, ועריה, נתתי לי לראובנים ולגדים. ושאר גלעד וכל בשן, בהיותה ממלכת עוג, נתתי לי לחצי שבט מנשה את כל אזור ארגוב, עם כל בשן, שנקראה ארץ הענקים.

    דברים ט: ב עם גדול וגבוה, בני האנאקים שאתה מכיר ושמעת עליהם אומר: מי יכול לעמוד מול בני ענק!

    יהושע 12: 4 וחוף עוג מלך בשן, אשר היה משרידי הענקים, שישבו באשטרות ובאדרי.

    יהושע 13:12 כל ממלכת עוג בבשן, אשר שלטה באשטרות ובאדרי, שנותרו משרידי הענקים: כי אלה חבט משה והוציא אותם.

    יהושע 15: 8 והגבול עלה בעמק בן הינום לצד הדרומי של היבוסי היא ירושלים: והגבול עלה לראש ההר השוכן לפני עמק הינום מערבה, אשר נמצא בקצה עמק הענקים צפונה:

    יהושע 17:15 ויהושע השיב להם: אם אתם עם גדול, קמו אתכם אל ארץ העצים, ותכרתו שם בארץ הפריצים והענקים, אם הר אפרים יהיה צר מידי בשבילכם. .

    יהושע 18: 16-17 וירד הגבול עד קצה ההר השוכן לפני עמק בן הינום, אשר בעמק הענקים מצפון, וירד לעמק הינום, עד צדו של יבוסי בדרום, וירד לאנרוג'ל, ונמשך מהצפון, ויצא לאנשמש, ויצא לכיוון גלילות, שנמצא כנגד עליית אדומים, וירד לאבן בוהן בנו של ראובן,

    2 סמואל 21:20 ועדיין היה קרב בגת ', שם היה איש בעל קומה, בעל כל יד שש אצבעות, ועל כל רגל שש אצבעות, ארבע ועשרים במספר והוא גם נולד לענק .

    1 דברי הימים 20: 6 ושוב הייתה מלחמה בגת, שם היה איש בעל קומה, שאצבעותיו ואצבעותיו היו ארבע ועשרים, שש על כל יד ושש על כל רגל: והוא גם היה בנו של הבן עֲנָק.

    הפניות אחרות לענקים האנונאקי – האלים מהשמיים – (אנאק, אנאקים, אנאקים, נפלים, ארבה, רפאים). אנו, פליאדות, אן, אנשר, קישר, אנטו, קי, גיביל, נוסקו, גולו, נינמה, נרגל, קוטה, קוטה, גודואה, גודה, אימדוגוד, נינגורסו, דנו.

    ענקים לפני המבול

    ואז האלוהים (ניב עברי ברבים בגודל או במלכות (ד '1: 1), המשמש באלים גויים, או במלאכים או שופטים כנציגי אלוהים, אלוהים הוא רבים מבחינת צורתו וגם מבחינת צורתו. האטימולוגיה שלו , השורשים הסבירים ביותר אומרים שהם חזקים, ” או “ יהיו מלפנים, ” כוחו ובכוחו של אלוהים באשר ל- EL (Heb. ‘el, God) זוהי מילה כללית לאלוהים בשפות השמיות: אלה ארמית, ערבית אילאה, עכו אכדית. ב- OT, אל משמש יותר ממאתיים פעמים לאלוהים. לאל יש רבים, אלים, מדי פעם אלהם באוגרית, אך העברים לא היו זקוקים לרבים, אם כי מונח ברבים. , ‘elohim, היה שמם הקבוע לאלוהים.

    ייתכן שהשורש שממנו נגזר אל נבע מ ‘wl, “ להיות חזק ” משורש ערבי ‘ul, “ להיות מול ” כמנהיג משורש עברי אליו שניהם 'אל' ו'אלוהים 'שייכים, כשהמשמעות היא “strong ” מתוך מילת היחס el, “ להיות מול ” ולהשתמש באותן מילות יחס, כמציגה את הרעיון של אלוהים כיעד שלשמו כל בני האדם מחפשים .

    תיאוריה מספקת באמת אינה אפשרית, כיוון שהאל והמונחים האחרים לאלוהים, ולוחים ואלוהה, כולם מקורם פרהיסטורי. לקיים יחסי מין עם בנות הגברים, ” … ” והם לקחו להם נשים מכל מה שבחרו. ”

    תוצאות אירוע זה הולידו את למך (העבר למך, שפירושו לא נקבע), אביו של נח, ביסס את אמונתו על הגאולה המובטחת מהקללה האדמית של אלוף ג ': 14-19, הוא צופה, אפילו אם קלוש, את בואו של אחד מזרעו (עיין כרו 1: 3 לוקס 3:36) שיסיר את הקללה הזו (ר 'רומ' 8: 18-25). ג'ארד היה אבא של חנוך ’, אשר באמצעות מסורת הכתיב לבנו בערך בשנת 5800 לפני הספירה.

    איכויותיו של ג'ארד כיצד אלים הגיעו לכדור הארץ והוליכו שולל את שבטו של אדם ואת אותם שבטי קין.

    מאדם ועד נוח נולדו שבעה אבות גדולים, נוח הוא האדם השמיני כפי שמוצג בפטרוס ב '2: 5. שימו לב כי קין והבל אינם נחשבים לעשרה בסך הכל, אך סת היה הראשון.

    אוטא-נפשתים (נח הבבלי) היה מלך בבל העשירי לפני המבול. ברשימת המלך השומרית מוזכרות חמש ערים הקיימות לפני המבול ארידו, באד-טיניה, לארק, סיפר ושורופאק.

    • המלך הראשון היה אלאורוס, ששלט 120 סארי, או 432,000 שנה לפני המבול (הערה 162,000 שנה).
    • אבולים שלט במשך 28,800 שנה.
    • אבולגה שלט 36,000 שנה.
    • שני מלכים נוספים שלטו במשך 64,800 שנה. אלה ייצגו את חמש הערים. בעוד שבארידו מלכים משמיים שלטו במשך 64,800 שנים לפני המבול.
    • אם שמונה מלכים שלטו במשך 241,200 שנה אז חמשת המלכים האחרונים הסתכמו ב- 140,400 שנה. כומר כלדי, ברוסוס, כתב ביוונית כ. 289 לפני הספירה, דיווחו כי על פי האמונה המסופוטמית חלפו 432,000 שנה בין הכתרתו של המלך הארצי הראשון ועד בוא המבול. רשימת המלך השומרית המוקדמת מכנה שמונה מלכים עם 241,200 שנים מהזמן שבו המלכות הייתה הורד מהשמיים ” לזמן שבו “ המבול סחף ” שוב על הארץ “ הורדה המלכות מהשמיים ” (תורקילד ג'ייקובסן, רשימת המלך השומרית, 1939, עמ '71, 77).

    ניתוח מקראי של הטקסט המסורטי של עידן המכפלה כאשר בניהם נולדו מראה רק 1,656 שנים שחלפו מהיצירה לנפילת אדם ועד לאביית המבול ושם.

    בראשית 6: 4 “ היו ענקים בכדור הארץ באותם ימים …, כשבני אלוהים נכנסו לבנות הגברים, והם ילדו להם ילדים, הם הפכו לגברים אדירים (נפילים) שהיו מיושנים , גברים בעלי שם

    הטקסטים השומריים המוקדמים כינו אותם אנונאקי, אלה שבאו מהשמיים אל הארץ. (הר. רפ"א, רפ"ח, הב. גיבור, אדיר, רפאים של כנען אבותיו של עוג מלך בשן, אמות המואבים, זמזומים של בני עמון, מלמלים מהב, זוזים (זוזים) ב"ג 14: 5) שהיו של פעם, גברים בעלי שם.

    גידול צלב זה עשוי להיות הסיבה לכך שהאבות הקדמונים מאמינים כי יחסי מין יכולים להשפיע על בריאותו של אדם. אפשר אפילו לחשוד שאנקים הם אולי האלים היוונים של המיתולוגיה & מלאכים שנפלו ” העברית המקורית “B1nai Elohim ” כמה שלא שרדו את המבול.

    בראשית והתלמוד שניהם מציעים כי הענקים, שהתרעמו על אלוהים על השמדת אבותיהם, התערבו בענייני האנושות.

    בסופו של דבר נמרוד נראה בראשית 10: 8-10 “ וכוש הוליד את נמרוד: הוא החל להיות אדיר (מלך ראשון) בכדור הארץ. הוא היה צייד אדיר לפני יהוה: לכן נאמר, אפילו שנמרוד הצייד האדיר לפני יהוה. העיר בבל (בבל).

    אדם זה היה תחילת הממלכה בבבל, והוא הפך למייסד נינווה וערים אחרות באשור. הוא התפרסם כצייד, שליט ובונה. הוא חי במשך מאות שנים שלא אחרי המבול כמות לא מוגדרת והיה נכדו של חאם. הוא היה איש נועז, ובעל כוח רב ביד.

    הוא שכנע אנשים לא לייחס לאלוהים, כדי להביא אותם לתלות מתמדת בכוחו שלו. הוא נשבע לבנות מגדל גבוה מכדי שהמים יוכלו להגיע! כך נקם באלוהים על שהשמיד את אבותיהם!

    אגדות רבות צמחו סביב שמו של נמרוד, חלקן טענו שהוא זהה לנינוס, ול 8221 מלך או אל בבל מוקדם (מלך אשור, מייסד נינווה, הידוע בהיסטוריה בשם שמשי-עדד החמישי משנת 811. לִפנֵי הַסְפִירָה). שוב, חלקם קשרו את נמרוד לבניית מגדל בבל (בראשית יא: א-ט). אחרים זיהו אותו עם המלך העתיק של בבל, גילגמש (אפוס אכדי של גילגמש, מלך חמישי בשושלת ארך הראשונה לאחר המבול), אך אין הוכחה ששניהם זהים. התלמוד מדגיש כי בזמן שעשיו בילה את ימיו בציד וכי חץ מקשתו הרג את נמרוד הענק (אגדות של “Ninus ” או “Gilgamesh ”). האם נמרוד סוף סוף מת אחרי כל הזמן הזה מבראשית 10 עד 26?

    כמו כן, מיוחסים לו ולאנשיו בניין ארך, אכד וקלנה, בארץ שנער. אשור, בנו של נמרוד, בנה את נינווה, רהבות, כלח ורזן.

    אחרי המבוללאחר המבול בשומר היו אמקרר, לוגאלבנדה (לוגולבנדה) וגילגמש (מוערך ב -3,000 לפנה"ס) בין המלכים הראשונים של העיר ארך.השליטים השני, השלישי והחמישי של השושלת הראשונה של ארץ ', שבאה בעקבות השושלת הראשונה של קיש, שקיבלה את מלכות “ המלכות מהשמים מיד לאחר המבול. יש הסבורים כי שיטפון זה התרחש בשנת 4,000 לפני הספירה. והיה שונה מזה שחובר בחשבון בראשית. לוגאלבנדה היה אל ורועה צאן של אורוק (ערך) שם סגדו לו במשך יותר מאלף שנים. אולי המלך השלישי של אורוק לאחר המבול הגדול. גילגמש (האפוס האכדי של גילגמש, מלך חמישי של השושלת הראשונה של ארך לאחר המבול) העניק ללוגולבנדה את קרניו של שור השמים.

    בסביבות 3200 לפני הספירה מאנס גיבש את מצרים העליונה והתחתונה, שומר שגשג, ואז הופיעו העמים השמיים עם סרגון (2550-2400 לפנה"ס) שכבש את ארך (אורוק), אור, אי-נינמר, לגש, להרי עלם, כרתים. ומאחד את האזור. סרגון, מלך אגדה, סגן יורש העצר של האלה אישתר, מלך קיש, פשישו (מעמד של כומר שהכין ומרחי משחות) של האל אנו, מלך הארץ, אישקו הגדול (הכומר הראשי) של האל אנליל.

    לאלכסנדר הגדול היו שני מפגשי עב"מ שהוקלטו. במהלך פלישתו לאסיה בשנת 329, בעת שחצו נהר, ראו אלכסנדר ואנשיו את מה שתואר כמגנים כסופים בוהקים בשמיים. החפצים חטפו שוב ושוב לעבר החיילים, פיזרו גברים וסוסים ויצרו די פאניקה.

    שבע שנים מאוחר יותר, בעת שתקפו עיר ונציאנית במזרח הים התיכון, דיווחו משקיפים משני צידי העימות על אירוע מדהים נוסף. אובייקטים הופיעו בשמים. אחד החפצים ירה לפתע בקרן אור לעבר חומת העיר, מפורר אותה לאבק. זה איפשר לחיילי אלכסנדר לקחת את העיר בקלות.

    להלן דו"ח שנלקח מתוך סקירה בצפון אמריקה, 3: 320-322, 1816 – דו"ח שהמחבר א 'אחריוס לקח גם הוא לאקדמיה המלכותית. האירוע התקיים מעל הכפר ביסקופסברגה.

        ב- 16 במאי האחרון (1816), בהיותו יום חם מאוד, ובמהלך סערה מדרום מערב, שמיים ללא עננים, בסביבות השעה 4 אחר הצהריים, השמש הפכה עמומה ואיבדה את בהירותו עד במידה זו, שאפשר היה להסתכל עליו ללא אי נוחות בעין בלתי מזוינת, (השמש) בצבע אדום כהה, או כמעט בהיר, ללא זוהר.

      במקביל הופיע באופק המערבי, משם נשבה הרוח, להתעורר בהדרגה, וברצף מהיר, מספר רב של כדורים, או גופים כדוריים, לעין בלתי מזוינת בגודל כתר כובע, ובצבע חום כהה.

      ככל שהגופים הללו, שתפסו רוחב ניכר אם כי לא סדיר של השמים הנראים, התקרבו אל השמש, ככל שהם הופיעו כהים יותר ובסביבת השמש הפכו לשחורים לגמרי.

      בגובה זה נראה שהמהלך (מהירות) שלהם פחת, ורבים רבים מהם נותרו, כביכול, נייחים אך עד מהרה הם חידשו את תנועתם הקודמת והאיצה, וחלפו באותו כיוון במהירות רבה וכמעט אופקית.

      במהלך קורס חלקם נעלמו, אחרים נפלו, אך רובם המשיכו בהתקדמות כמעט בקו ישר, עד שאיבדו את ראיהם באופק המזרחי.

      התופעה נמשכה ללא הפרעה, למעלה משעתיים, ובמהלכן קמו כל הזמן מיליוני גופים דומים במערב, בזה אחר זה באופן לא סדיר, והמשיכו בקריירה שלהם בדיוק באותו אופן (שהוזכר לעיל).

      לא נתפסו שום דיווח, רעש או שריקה או זמזום באוויר. כאשר גופים אלה האטו את מסלולם בחלוף השמש, כמה היו מקושרים זה לזה, שלושה, שישה או שמונה מהם בקו, חוברו כמו קליעה בשרשרת על ידי מוט דק וישר אך ממשיכים שוב במסלול מהיר (מהירות) , הם נפרדו, ולכל אחד מהם יש זנב אחריו, ככל הנראה באורך של שלושה או ארבעה קטינים, רחב יותר בבסיסו שבו הוא נדבק לכדור, ויורד בהדרגה, עד שהסתיים בנקודה דקה (זנבות מחודדים).

      במהלך הקורס, הזנבות האלה שהיו בעלי אותו צבע שחור כמו הכדורים, נעלמו בדרגות.

      המחבר ממשיך וקובע שחלק מהכדורים הגיעו לכדור הארץ ליד צופה אחד. כשהתקרב לקרקע איבד את צבעו השחור והיה קשה לראות עד שהגיעו לקרקע ושוב הפכו לגלויים יותר, אך הפעם ככדור של צבעים משתנים.

      האנשים השוו אותם לבועות סבון. אלה נעלמו לאחר מכן והשאירו סרט דק: “ …. סרט או חלקיק שכמעט לא ניתן להבחין בו, דקיק כמו קרוש, ש (עצמו) עדיין משנה צבעים, אך עד מהרה התייבש ונעלם.

      מכיוון שאירוע זה ארך שעות היו עדים לו כל אנשי הכפר.

      1824: תופעה מוזרה באורנבורג בסוף ספטמבר 1824, אנשים באורנבורג שברוסיה נדהמו כששמעו משהו מתקשקש על הגג בצורת הבצל של הכנסייה האורתודוקסית. עד מהרה הם גילו פיסות מתכת סימטריות קטנות ונפלו מהשמים הכחולים והצלולים. חודשים לאחר מכן, ב -25 בינואר 1825, התרחשה שוב אותה תופעה. דוגמאות מהחומר נאספו ונשלחו לסנט פטרבורג (אז בירת רוסיה).

      ב- Oeuvres כרך. 11, עמ '644, מדען, מ' אראגו, ציין כי ניתוח כימי של האובייקטים הראה להם שהם תחמוצת אדום של ברזל וגופרית ואובדן (מסה) על ידי הצתה (בעירה) 5 אחוזים . ”

      למרבה הפלא, נתחי המתכת הראו סימנים לייצורם. נפילת אורנבורג “sky ” משכה את תשומת לבו של הנסיך פאבל וסיליביץ 'דולגורוקי, הספרנית “ של האחים המיסטיים של המסדר הפנימי.

      זו הייתה שלוחה של הלודג 'הרמוניה, שהוקמה על ידי ניקולאי נוביקוב בסנט פטרבורג בשנת 1780. כאשר הקיסרית קתרין השנייה דיכאה את משכנות הבונים החופשיים של רוסיה בשנת 1792 וכלאה את נוביקוב, דולגורוקי ושני אחים, יורי וניקיטה טרובזקוי, הקימו את האחים של הצו הפנימי.

      לאחר מכן הם החלו לאסוף מאות ספרים על אלכימיה, מיסטיקה ופאראנורמלית, כולל יצירות של האוקולטיסטים הידועים לשמצה ביותר בתקופה. באוסף הייתה מהדורה ראשונה Originalschriften des Illuminatenordensekte מאת אדם ויישאופט וחוברות מאת ז'אן-בטיסט וילרמוז והאייתולה שייח אחמד אחסאי.

      לאחר מותו של דולגורוקי בשנת 1838, האוסף ואולי קומץ מאותם חפצים מסתוריים באורנבורג עברו לרשות בתו, גברת. נדיז'דה דה פדייב.

      בשנת 1846, בערך בזמן המלחמה בין ארה"ב למקסיקו, גברת. אחיינית דה פיידייב בת 8217, אלנה פטרובנה פון האן, בילתה את הקיץ בקריאת כל הספרים המיסטיים בספרייה של סבה המנוח.

      שלושים שנה לאחר מכן, כסופרת/הנסתר הלנה בלאבצקי, היא רמזה בספרה על הפעולות המוזרות באורנבורג, הדוקטרינה הסודיתיותר ממיסטיקן רוסי אחד נסע לטיבט דרך הרי אוראל בחיפוש אחר ידע וחניכה בקריפטות הלא ידועות של מרכז אסיה. ויותר מאחד חזר שנים מאוחר יותר עם מאגר עשיר של מידע כזה שמעולם לא היה ניתן לו בשום מקום באירופה. ”

      שביל זה, בדומה למסילת הרכבת התחתית “ לעבדים שחורים שנמלטו בראשית המאה התשע עשרה, הוביל מסנט פטרבורג ומוסקבה היישר דרך אורנבורג. אוסף הדולגורוקי נעלם מתישהו בשנות ה -90 של המאה ה -19, לאחר שגברת. מותו של דה פדייב.

      אורנבורג ממוקמת רק מדרום להרי אורל 600 קילומטרים (360 מייל) מזרחית למוסקבה. (לִרְאוֹת הספר השלם של מבצר צ'ארלס, Dover Publications Inc., ניו יורק, ניו יורק, 1974. המאסטרס נחשפו מאת ק 'פול ג'ונסון, הוצאת אוניברסיטת סטייט, אלבני, ניו יורק, 1994, עמודים 19 עד 22.)

      דוגמא לאור אור כדור הארץBonnycastle, R. H. American Journal of Science, 1837

          בשעה תשע ורבע אחר הצהריים ביום ראשון בלילה ביום השמיני במאי, בשנה הנוכחית (1837), תשומת לבי תוך התייחסות לשמיים נמשכה בכוח למראה הפתאומי שנמצא ממזרח לעמודה אור זורחת.

        בהתחלה, כשהחלון שלי משקיף על מפרץ טורונטו והאי הנמוך המפריד בינו לבין האגם, לקחתי את עמוד האור הייחודי הזה לצורך השתקפות מסירת קיטור על העננים, אך חיפשתי את האוויר הפתוח בגלריה אשר מצווה נוף מלא של המפרץ ושל אונטריו.

        הייתי משוכנע שהמטאור הוא זרימה של השמים, כפי שראיתי אותו כעת משתרע כלפי מעלה מקו אופק המים המזרחי אל השיא, בטור מוגדר היטב, שווה, רחב של אור חזק לבן, הדומה במידה מסוימת לזה של האורורה, אך בהירות יציבה וגוף ללא שינוי, בעוד שהיו מעט עננים או לא.

        אורסה מייג'ור, אז ליד השיא, הייתה ממוקמת ביחס לטור הזה, בשעה תשע ורבע כמטה, הטור עובר כמעט אנכית בין (z) ל- (H) [המחבר מתייחס לאותיות היווניות כאן].

        לא היה ירח, שכן באותו היום הוא עלה בשעה 2 שעות. 4 מ '. כתוצאה מכך היה חשוך, והשמיים לא היו מעוננים במיוחד, המטאור נראה ליתרון הגדול ככל שהלילה הלך.

        הוא עבר באיטיות ובגוף מאוד לכיוון מערב, המשיך לכבוש את החלל מהאופק עד השיא, עד שהחלק העליון התעמעם לאט ואז הכל נעלם בהדרגה, לאחר שהגיע כמעט עד צפון מזרח.

        עב"מ מבקר באוהיו בשנת 1858 פורסם ב"החבר השקט המאולתר "

            , ספר מיניאטורי מסתורי הופיע במגפרי הספרים של ניו יורק. פשוט גדול מספיק בכדי להתאים לכף היד, ומוחבא בקלות בכיס ג'נטלמן או בתיק סריגה של נשים,

          החבר השקט המאויר

          כששער העותק בכריכה רכה שבבעלותי מודיע לציבור, חבר שקט הוא מדריך מלא לבריאות, נישואין ואושר, חיבוק נושאים שמעולם לא דנו בהם מדעית עם איורים מפוארים באנטומיה של הריאות, משלוח פיסטלי, מפלצות, גידולים רחמיים, איברים דוריים, מומים, מחלות ועוד. קבלות מעשיות ברפואה, אמנויות וכו '. וב -382 עמודים המודפסים בסוג דק, ד"ר ארל מספק מגוון עוצר נשימה של פיתויים מוזרים וסקרנים. בין פרסומות לכספות גבריות [קונדומים] עשויות גומי הודי לבן, וצמחי מרפא לזיבה, היו מתכונים להכנת עץ עמיד יותר מברזל ועצות מעשיות למיזמרים במשרה חלקית.

          כמובן, ספרים רבים של אותה תקופה עסקו בנושאים דומים, אך לא ממש עם ד"ר ארלס: "כדי להעביר פנים חיוורות וחיוורות לאחד היופי", הוא מספר לנו, וקח עשרה ברזל נפוץ מסמרים, באורך של כ 2 סנטימטר, כף אחת של תמצית של אלוורה הפטיקה, הכניסו אותם לבקבוק גדול ועני עליהם שני ליטר אדר, פקקו אותם היטב ונערו אותם מדי יום במשך חודש אחד, ולאחר מכן סננו את הנוזל הצלול, ומתוך כך קח כף שולחן אחת עם העלייה והשינה למיטה, כאשר כל החיוורנות תעזוב את הפנים, ובסופו של דבר היא תשיג יופי. ”

          אם יופי זה מושג בחיים, או שבסופו של דבר מושג עם מותו על ידי הרעלת החולה, ד"ר ארל אינו מצליח לומר. בין כל מלכודת כפות שמן הנחשים הכלולות בקטע המשעשע הזה של אמריקנה יש ערך אחד שבזרותו ובשימוש בשמות ובמקומות ספציפיים, בולט מהשאר. בעמודים 253-256, אנו מוצאים את הערך המדהים הזה:

          האם תושבי כוכבי הלכת האחרים ביקרו אי פעם בכדור הארץ הזה? אני מציע בהקשר זה להעיר כמה הערות לגבי הדברים הבאים: מר הנרי וואלאס ואנשים אחרים מג'יי, אוהיו, פירטו לי לאחרונה את המצורף. ישנם אלפי מקרים כאלה ברשומות. רבותיי אלה קובעים, כי לפעמים מאז ביום בהיר ובהיר, צל הושלך על המקום בו הם נמצאים זה משך בהכרח את תשומת ליבם לשמים, שם כולם ראו כלי גדול ובנוי באופן מוזר, לא יותר ממאה מטרים מהאדמה. הם יכלו להבחין בבירור במספר רב של אנשים על סיפונה, שגובהם הממוצע נראה כעשרים רגל. הכלי ככל הנראה עבד על ידי גלגלים ונספחים מכניים אחרים, כולם עבדו בדיוק ובמידה של יופי שטרם הושגה על ידי שום מיומנות מכאנית על הפלנטה הזו.

          עכשיו, אני יודע שאלפים יבואו ברסיטל הזה בומבוג, שטויות, טירוף וכו ', אבל אני יודע שיש עוד אלפים שיקראו ויחשבו. אני כותב עבור אלפים אחרונים אלה. פעם הופיע רפורמטור מפורסם, שקם בקרב האנשים ולימד תורה חדשה, שמסבירותה ופשטותה חישמלה את ליבם של האנשים החושבים. אבל המפלגה שלא חשבה, ושנאה את ההיגיון ורעיונות חדשים, זעקה איתו לצליבה. והם אכן צלבו את גופו, אך עדיין לא הצליחו לצלוב את הסיבה, ואת העובדות והרעיונות החדשים הנלמדים.

          לאור האמור לעיל, אני מעז לקדם את ההערות הבאות: אני מאמין שיגיע הזמן שכל תושבי כל העולמות או כוכבי הלכת במערכת השמש יבקרו זה בזה באופן קבוע כשהם במלואם או בפריתם. של דברים, חילופי רעיונות וסחורות, ביקור וברכות בין התושבים המתאימים בכל העולמות או כוכבי הלכת, יהיו נפוצים ואוניברסליים. אני מאמין שהשאיפות הגדולות של האנושות המתקדמת בכדור הארץ הזה, אינן נטולות סיבה טובה ומסיבה טובה.

          אני מאמין שכאשר האטמוספרות המתאימות שנראו סביב כוכבי הלכת השונים במערכת השמש, אכן, מכל חלק ביקום, היו עוברות למצב המצוינות והטוהר הגבוה ביותר שהוא מסוגל, ואז היא תיתן חיים מצב מורם ומוגמר יותר של סוגים ומינים, או תושבים. כי כל כוכבי הלכת מאוכלסים כיום במעין יצורים המתאימים לתנאי הפלנטרית והחשמלית שלהם, זה נראה לי בטוח. וכי התושבים באלפי עולמות אלה, המתגלגלים ביופי נצחי בכל האזורים חסרי הגבולות של עצום המרחב, השיגו את המצב המתקדם ההוא בכוכב הלכת שלהם, אין לי ספק, לא משנה מה.

          וכי הספינה הזו שמר וואלאס ואחרים ראו, היא כלי של ונוס, מרקורי או מכוכב הלכת מאדים, בביקור של הנאה או חקר, או מסיבה אחרת שאני בעצמי, עם הראיות בהישג יד, שאני יכול להביא לשאת בזה, אין לי ספק יותר מזה שיש לי בעובדה של קיומי. זה, בראש ובראשונה, לא היה פאנטום שנעלם תוך ניצוץ, כמו שכל הפאנטומים נעלמים, אבל ספינת אוויר זו מונחה, מונעת ומונפת דרך האטמוספירה עם המערכת המדעית והקביעות ביותר, כשעה קילומטרים בשעה, אם כי, ללא ספק , ממראה המכונות שלה, היא הייתה מסוגלת ללכת אלפי קילומטרים בשעה, ומי יודע אלא עשרת אלפים קילומטרים בשעה. מה יכול להיות נפלא יותר בתור המחשה, מאשר הטלגרף החשמלי לחיבור העולם הישן עם החדש. ולמה אם כן, ייתכן שהגאונים המדעיים של כוכבי לכת אחרים לא עשו כמונו?

          חוץ מזה, אם היה לי מקום, אוכל לשאוב טיעון מהמצב החשמלי של אמצעי התקשורת הקיימים בין כוכבי הלכת, להראות שגוף פעם בתנועה במרחק נתון מגוף פלנטרי בחלל, ינוע כמעט במהירות של חשמל עד שהוא פוגש שוב את המדיה המתנגדת, או האטמוספירה של כוכב אחר או גוף אחר בחלל. שכל הידע הזה, ועוד פי מיליון, עשוי להיות ידוע לחלק מהישויות הנעלות של כוכבי לכת אחרים בחלל, אין לי ספק. אבל כפי שאמרתי, ספינת האוויר הזו התרחקה ישירות מהאדמה ונשארה באופק עד שמרחקים היא אבדה מהנוף. האמור לעיל הוא המסקנה האמונה והמוחלטת שלי בעניין זה. ”

          ד"ר ארל המשיך לפרסם חברה חדשה ושקטה מאוירת חדשה, מוגדלת, כמו גם המלווה של ההורים על מחלות תינוקות וילדים אישה תפקידיה, יחסיה ועמדה עבודה רפואית וחברתית שבע גורמים לדהימות ולהמתן את הקצב שהורג את חיי העסקים בלחץ גבוה בשנת 1878 וקטלג על ידי ספריית הקונגרס.

          כמובן, עיקר העניין הוא זה: האם באמת היה הנרי וואלאס מג'יי, אוהיו? המקום הכי הגיוני לחפש בו יהיה רישומי המפקדים הישנים לאוהיו, וזה בדיוק מה שהחלטתי לעשות. בגלל קשיים לוגיסטיים (אני גר במרחק חצי עולם משם), יצרתי קשר עם החברה ההיסטורית של אוהיו באמצעות האינטרנט, שילמתי את האגרה הנדרשת, כללתי מעטפה עם כתובת עצמי בכתב וקיבלתי בדואר את המכתב הבא מיום 21 באפריל. , 1999:

          בנוגע לבקשתך למידע ממפקד האוכלוסין של 1850, עיין בחומרים המצורפים. תוכלו לציין כי ישנם מספר “Henry Wallaces ” הרשומים במדד למפקד הפדרלי של אוהיו למרבה הצער, אף אחד מהם אינו רשום במחוז הכולל עיירה בשם ג'יי. עם זאת, יש עיירה בשם ג'יי במחוז ארי, שנמצא ממש מזרחית למחוז לוריין. אז העתקנו את הרישום של מחוז לוריין עבור הנרי וואלאס בתקווה שזה האיש שמעניין אותך.

          הדפים המצורפים כללו עותקים ממפקד האוכלוסין של אוהיו בשנת 1860. סרקתי את העכביש וכתב היד העתיק, והנה הוא הגיע! הנרי וואלאס ממחוז אירי, וכנראה של ג'יי, היה מספר 549 ברשומות. גילו בשנת 1860 היה בן 30. הוא היה נשוי לקלוא, בת 28, ונולדה לבתו בשם אווה ב 'שהייתה אז בת 12 ו -8 חודשים. הנרי ואשתו היו אירים. עיסוקו היה רשום כמלח ” מה גם שהערך שלפני הנרי הוא לדייוויד וואלאס, בן 27, וגם מאירלנד. גם לו היו אישה ובת צעירה לפרנס. עיסוקו של דיווידס מופיע בתור “ נגר ספינות. ”

          יש להניח שדיוויד והנרי היו אחים ושכנים בסמוך לג'יי. עיון נוסף בדף מצביע על כך שהשכונה שלהם הורכבה בעיקר ממלחים, טוחנים, חקלאים ובני בית. כלומר, נראה כי הנרי ומשפחתו היו בני עניים עובדים באותה תקופה. מעמדם בחברה ללא ספק היה קשה, כמו של מהגרים אירים רבים. הוסף לכך את ההסתברות שהנרי וואלאס התכתב עם ד"ר ארל בגלל מחלה המועברת במגע מיני במהלך חייו הימיים, ומתגלה תמונה מעניינת: או שהמלח היה אמן בלעז גמור שמתאמן במתנתו על גדול מוכר שמן הנחש בעיר, או וואלאס היה אדם פשוט שאמר את האמת למי שהוא בטעות האמין שהוא איש מדע.

          אנשים אחרים, וד"ר ארל מזכיר לעיל, ייתכן מאוד שהם היו מהשכונה הזו של אנשים עניים בעיירה הקטנה ג'יי, אוהיו. אין ספק שהנרי וואלאס מעולם לא חשד שד״ר ארל יציין אותו בשמו בספרו הקטן והמשונה ובכך יאפשר לנו להציץ באדם המסכן הזה ובמי שאולי היו עדים לאחד המראות היוצאי דופן ביותר שאדם יכול היה לראות.אילו מחשבות יכלו לעבור במוחם בנוכחות ספינת אוויר המרחפת כל כך קרוב לכדור הארץ עד שהציגה בבירור את צוות הענקים שלה ואת המכונות המורכבות שגרמו לה לעוף? ואז לצפות בו נע באויר באוויר עד לאיבוד ראייה!

          מאגר מידע של UFO Sightings UFOיולי 1868 קופיאגו (צ'ילה).

          בנייה מוזרה של#8220 נושאת אורות ומשמיעה קולות מנוע עפו נמוך מעל העיר הזאת. אנשים מקומיים תיארו אותה גם כציפור ענקית המכוסה קשקשים גדולים המפיקה רעש ממאלי. למרות שאינה נחיתה ממשית, זהו המקרה הראשון של תצפית מקרוב על אובייקט לא ידוע בגובה נמוך במאה התשע עשרה.

          מאגר מידע של UFO Sightings UFO07 בדצמבר 1872 באנברי (בריטניה). ב- Sutton של King ’ טס חפץ 0100 שעות הדומה לערמת שחת במסלול לא סדיר. לפעמים גבוה, לפעמים נמוך מאוד זה היה מלווה באש ועשן סמיך. הוא הניב את אותו אפקט כמו טורנדו, כריתת עצים וקירות. לפתע זה נעלם. (מבצר 189)

          מאי. 15, 1879 המפרץ הפרסי. שני גלגלי "8220" גדולים מאוד נראו מסתובבים באוויר ומגיעים אט אט אל פני הים. קוטר משוער: 40 מ '. מרחק בין האובייקטים: 150 מ '. מהירות: 80 קמ"ש/ משך: 35 דקות. עדי על סיפון הספינה “Vultur ” (סיכום 17 אנטומיה 12)

          1880 אלדרשוט (בריטניה הגדולה). יצור מוזר לבוש בבגדים צמודים וקסדה בוהקת זינק מעל ראשיהם של שני זקיפים, שירו ​​ללא תוצאה. ההופעה הדהימה אותם במשהו שתואר כ"אש כחולה ".#8221 (FSR 61, 3 Magonia)

          1880 מזרח ונצואלה. ילד בן 14 ראה כדור זוהר יורד מהשמיים ומרחף לידו. הוא הרגיש איכשהו שהוא נסוג לזה, אך הצליח לסגת למרות האימה שלו. (לור. III 2O6)

          קפרון, ג 'רנד טבע, 1882 (Auroral “ מטאור ” / עב"ם)

          במקרה פניתי לדרום, שם הירח (עם צליל לומייר מובהק בחלקו האפל) כמעט על המרידיאן, כשראיתי קרן בצורת ציר של אור לבן זוהר, שלא דומה לקרן אורוראלית. במזרח. כשהסתכלתי זה זז לאט ממיקומו, התרומם אל השיא, וחלפתי על פניו, חצה בהדרגה לכאורה מעל הירח, ואז שקע במערב, לאט לאט פחת בגודלו ובהירותו תוך כדי כך, ודעך כשהוא הגיע אל אופק. צורת הציר הארוכה המוזרה, תנועת גלישה איטית ואור כסף זוהר, והבידוד המובהק של הענן הזה משאר חלקי האורורה הפכו אותו לאובייקט יוצא דופן ביותר, ואני לא זוכר בשום זוהר לשעבר שראיתי משהו דומה.

          גליל אש מוזרמגזין המטאורלוגי החודשי של סימון, 1869

              שלנו במחוז צ'יטהאם [טנסי] בערך בצהריים ביום רביעי,#8211 ביום חם להפליא ובחווה של אד. חד, חמישה קילומטרים מאשלנד, הגיע מעין מערבולת מעל היערות השכנים, תופס ענפים ועלים קטנים של עצים ולטף אותם במעין גליל בוער שנסע בקצב של כחמישה קילומטרים בשעה, ופתח גודל כמו זה טייל.

            הוא חלף ישירות על המקום שבו צוות סוסים האכיל ושר את רעמוניה וזנבותיו עד לשורשים שסחף אחר כך לעבר הבית, כשהוא לוקח ערימת חציר במסלולו.

            נדמה היה כי הוא גובר בחום ככל שהוא הלך, וכשהגיע לבית הוא ירה מיד את הרעפים מקצה לקצה הבניין, כך שבעשר דקות כל הדירה עטופה בלהבות.

            הטור הגבוה של הקלוריות הנוסעות המשיך אז את דרכו על שדה חיטה שנערסל לאחרונה, והצית את כל הערימות שבמקרה היו.

            חולף מהשדה, דרכו שכבה על רצועת יער שהגיעה לנהר. העלים הירוקים על העצים היו פריכים לקופסא ברוחב של 20 מטר, בקו ישר לקמברלנד.

            כאשר עמוד האש ” הגיע למים, הוא שינה פתאום את מסלולו במורד הנהר, והעלה עמוד אדים שעלה לעננים במשך כחצי קילומטר, כאשר לבסוף הוא מת.

            לא פחות מ -200 אנשים היו עדים לתופעות המוזרות והמוזרות האלה, וכולן מספרות על אותו סיפור באופן מהותי.

            הערה אישית: מה שנע ברמה העליונה מופיע כמעין גליל בוער ” וזה שורף את כל מה שהוא מתקרב למרחק רב, וזה אינו חלק מסערה, והוא מסוגל לנוע בקווים ישרים, ויש לו כל כך הרבה חום מתמשך שהוא יכול לשלוח ענן אדים עצום למרחק של קילומטר וחצי לאחר שהוא עוקב אחר נהר?

            אצילי, ויליאם ידע, 1883

                האם כל אחד מקוראי ידיעותי יכול להציע הסבר אפשרי לתופעה יוצאת דופן שהייתי עד לה בשעה 10. 35 מ '. אחר הצהריים. ביום שלישי, 28 באוגוסט? בדיוק יצאתי מהמצפה שלי כשראיתי באור בהיר בנקודת ה- E. N. באופק שמתחת לפליאדות. המחשבה הראשונה שלי הייתה שהירח עולה, אבל השתקפות מיידית הספיקה להזכיר לי שהיא לא תקום במשך השעתיים הקרובות. כשראיתי את האור הופך בהיר יותר ויותר, ראיתי שהוא משליך מעין תאורה רדיאלית כלפי מעלה, שאת השפעתה ניסיתי לשחזר במערכון הקטן והמחוספס הנלווה אליה.

              כפי שנראה, כמה ענני cumulo-stratus רחוקים, קרובים לאופק, חצו אותו. לרגע דמיינתי שאני צופה בהופעתו של כוכב שביט חדש ומפואר ביותר, אך כאשר צפיתי, הזנב “ הזנב נעלם ומה שייצג את הגרעין הבזיק בצורה מבריקה.

              אחר כך החלטתי כי בית, אסם או ערמת שחת רחוקים בוערים, וחזרתי אל מצפה הכוכבים לטלסקופ בגודל 3 אינץ ', אותו אני שומר על המשקיף על הנוף.

              אולם לפני שהספקתי להיכנס לדלת, כל גבול של תאורה נעלם בפתאומיות כפי שנראה לעיני, ולאחר שחיכיתי לשווא זמן מה, עזבתי את המצפה ונכנסתי לבית. ביררתי בחריצות אם הייתה שריפה כלשהי בחלק הזה של סאסקס בלילה שאני מדבר עליו, אך לא הייתה כזו.

              מאגר מידע של UFO Sightings UFO02 בנובמבר 1885 סקוטארי (טורקיה). חפץ זוהר הקיף את הנמל. גובה: 5-6 מ '. האיר את כל העיר. משך הזמן: 1 1/2 דקות, כמו להבה כחלחלה-ירוקה. ואז נפל לים. עשה כמה עיגולים מעל מזח הסירות. (LDLN 48 אנטומיה 14)

              12 בנובמבר, 1887 מירוץ קייפ (האוקיינוס ​​האטלנטי). כדור אש ענק נצפה עולה מהאוקיינוס ​​על ידי עדים על סיפון הסיבירי. הוא התרומם לגובה של 16 מ ', התעופף נגד הרוח והתקרב אל הספינה, ואז “ התנפץ לעתים קרובות “ 8221 לכיוון דרום מזרח. משך הזמן: 5 דקות. (LDLN 48 אנטומיה 14)

              28 במרץ 1897 אומהה (נברסקה). רוב האוכלוסייה צפתה בחפץ שהגיע מדרום -מזרח. זה נראה כמו אור עצום, טס לאט צפון -מערב, הגיע לגובה נמוך. קהל התאסף בפינת רחוב כדי לצפות בו.

              01 באפריל 1897 אוורסט (קנזס). כל העיר ראתה חפץ עף מתחת לתקרת הענן. הוא ירד לאט, ואז התעופף מהר מאוד לדרום -מזרח. כאשר ישירות מעל העיר היא סחפה את הקרקע באור העוצמתי שלה. הוא נראה עולה במהירות פנטסטית עד שבקושי ניתן להבחין בו, ואז יורד שוב ומטאטא נמוך מעל העדים. בשלב מסוים הוא נשאר נייח במשך 5 דקות בקצה ענן נמוך, אותו הוא האיר. כולם יכלו לראות בבירור את צללית המלאכה. (FSR 66, 4)

              12 באפריל 1897 נילווד (אילינוי). על רכושו של Z. Thacker, 19 ק"מ צפונית לקרלינוויל, נחת חפץ לא ידוע. לפני שהספיקו להגיע אליו שלושת העדים, המלאכה, שצורתה כמו סיגר עם כיפה, עלתה לאט ויצאה במלכות אל עבר הצפון. עדי: אדוארד טיפלס, רחוב וויליאם ופרנקלין מטקאלף. (186 אנטומיה 12)

              12 באפריל 1897 ג'ירארד, ליד גרין רידג '(אילינוי). קהל רב של כורים ראה אובייקט לא ידוע נוחת 3 ק"מ מצפון לגרין רכס ו -4 ק"מ דרומית לג'ירארד. מפעיל הלילה של מסילת הרכבת שיקגו-אלטון, פול מק-קרמר, הצהיר כי הוא התקרב מספיק למלאכה כדי לראות אדם יוצא ממנה כדי לתקן את המכונה. נמצאו עקבות על שטח גדול. החפץ עצמו מוארך כמו ספינה עם גג וחופה כפולה. הוא יצא לכיוון צפון. (186,187)

              14 באפריל 1897 גז סיטי (אינדיאנה). חפץ נחת 2 ק"מ דרומית לעיר גז על רכושו של ג'ון רוש, אימת את החקלאים וגרם לסוסים ולבקר להתעוות. שישה דיירי הספינה יצאו ונראה שהם ביצעו תיקונים. לפני שהקהל הספיק להתקרב לחפץ, הוא התרומם במהירות ועף לכיוון מזרח. (188)

              15 באפריל 1897 לין גרוב (איווה). אובייקט גדול נראה עף לאט לכיוון צפון. זה נראה מוכן לנחות וחמישה גברים (פ.ג אליס, ג'יימס אוונס, דייוויד אוונס, ג'ו קרוסקי, בנג'מין בולנד) נסעו לעברו. כ -7 ק"מ מצפון לליין גרוב, הם מצאו את כלי השיט על הקרקע, הגיעו ל -700 מ 'ממנה אך היא פרסה את ארבע כנפיה הענקיות ועלתה לכיוון צפון. - להתרפק על עצמם. העדים הופתעו מאורך שיערם. רוב תושבי לין גרוב ראו את כלי השיט מעופפים. (190)

              15 באפריל 1897 הווארד-ארטסיאן (דרום דקוטה). חפץ מעופף שהתקרב יותר ויותר לקרקע הלך בעקבות רכבת, כפי שדווח על ידי המהנדס ג'ו רייט (FSR 66,4)

              15 באפריל 1897 פרי ספרינגס (מיזורי). רכבת נוסעים בקו וואבאש, לכיוון קווינסי, עקבה אחריה חפץ עף נמוך במשך 15 דקות בין פרי ספרינגס להרמן. כל הנוסעים ראו את כלי השיט, שהיה לו אור אדום ולבן. לאחר הרשמן היא טסה לפני הרכבת ונעלמה במהירות, למרות שהרכבת רצה אז במהירות של 65 קמ"ש. (190)

              16 באפריל 1897 עיריית דאונס (אילינוי). תאריך משוער. בזמן שעבד בשדה שלו, ראה האני סאווידג 'ספינת אוויר נוחתת לידו. שישה אנשים יצאו ממנה ושוחחו עמו במשך מספר דקות לפני שיצאו שוב. (191)

              17 באפריל 1897 וויליאמסון (מישיגן). לפחות תריסר חקלאים ראו תמרון חפצים בשמיים במשך שעה לפני שנחת. אדם מוזר קרוב לגובה 3 מ ', כמעט עירום וסובל מהחום, היה טייס כלי השיט. נדמה כי דיבורו, בעודו מוזיקלי, היה חזרה על צלילות. איכר אחד התקרב אליו וקיבל מכה ששברה את ירכו. (196)

              19 באפריל 1897 לירוי (קנזס). אלכסנדר המילטון התעורר מרעש בין הבקר ויצא עם בנו ודייר. הם ראו אובייקט מוארך בצורת סיגר, באורך של כ -100 מ 'ובתוכו תא שקוף המראה רצועות אדמדמות צרות, המרחפות 10 מ' מעל הקרקע. הם התקרבו בטווח של 50 מ 'ממנה. הוא מואר ומאובזר עם זרקור. בתוכו היו שישה מהדברים המוזרים ביותר שראה העד, המתוארים גם כ"סתרים. " פרה נגררה על ידי האובייקט בעזרת כבל אדום חזק שנמצאה שוחטת בשדה למחרת. (אנטומיה 16 מגוניה)

              22 באפריל 1897 רוקלנד (טקסס). ג'ון מ 'ברקלי הסתקרן כאשר כלבו נבח בזעם ונשמע רעש גבוה. הוא יצא, ראה חפץ מעופף מסתובב 5 מ 'מעל הקרקע. מוארך עם בליטות ואורות מסנוורים, החשיך כאשר נחת. ברקלי קיבל את פניו של אדם שאמר לו שמטרתו שלווה וביקש כמה פריטי חומרה נפוצים לתיקון המלאכה. הוא שילם בשטר של עשרה דולר והמריא כמו כדור מתוך אקדח. ” (192 מגוניה)

              22 באפריל 1897 ג'וסרנד (טקסס). פרנק ניקולס, שגר 3 ק"מ 2400 מזרחית ליוסרנד והיה אחד מאזרחיו המכובדים ביותר, התעורר מרעש מכונה. כשהסתכל החוצה, ראה אובייקט כבד ומואר נוחת בשדה החיטה שלו. הוא הלך לעברו, נעצר על ידי שני גברים שביקשו רשות לשאוב מים מהבאר שלו. לאחר מכן ניהל דיון עם חצי תריסר גברים, צוות המכונה המוזרה. נאמר לו כיצד זה עובד אך לא יכול היה לעקוב אחר ההסבר. (193 מגוניה)

              23 באפריל 1897 מקיני בייו (ארקנסו). השופט לורנס א 'ביירן מטקסרקנה, ארקנסו, סקר שטח אדמה כשראה חפץ מוזר שעוגן על הקרקע. הוא היה מאויש על ידי שלושה גברים שדיברו שפה זרה, אבל אם לשפוט לפי המראה שלהם ייקח אותם להיות יפים. ” (פאריש, במכתבי Allende (פרס מיוחד, 1968))

              25 באפריל 1897 מרקל (טקסס). אנשים שחזרו מהכנסייה הסתכלו על חפץ כבד שנגרר לאורך הקרקע על ידי חבל שהוצמד לכלי טיס. החבל נתפס במסילת רכבת. כלי השיט היה גבוה מכדי שמבנהו יהיה גלוי אך ניתן להבחין בבליטות ובאור. לאחר כעשר דקות איש ירד לאורך החבל חתך את הקצה, וחזר על סיפון כלי השיט, שטס לכיוון צפון מזרח. האיש היה קטן ולבוש במדים כחולים בהירים. (194 מגוניה)

              26 באפריל 1897 אקילה-הילסבורו (טקסס). תאריך משוער. עורך דין הופתע לראות אובייקט מואר עף. סוסו היה קדוש וכמעט הפיל את המרכבה. כאשר כיבוי האור הראשי, נראו מספר אורות קטנים יותר בחלק התחתון של האובייקט הכהה, שתמך בחופה מוארכת. הוא ירד לכיוון גבעה מדרום, 5 ק"מ מאקילה. כשהעד היה בדרכו חזרה שעה לאחר מכן ראה את החפץ עולה. הוא הגיע לגובה תקרת הענן ועף לכיוון צפון מזרח במהירות פנטסטית עם הבזקי אור תקופתיים.

              1909: ספינת אוויר מזמזמת את חוף ניו זילנדבניו זילנד ביקרו שוב ושוב על ידי עב"מים, שנקראו אז “hipships ” בשנת 1909. במוצאי שבת (24 ביולי 1909) שיחקו כחצי תריסר נערים על החוף בקאקה פוינט שליד מר בייטס (בית מגורים) וראו. אובייקט ענק מואר הנע באוויר.

              נראה היה שהוא עומד לעלות בקאקה פוינט. האור ממנו השתקף באופן מובהק על גג הקוטג 'של מר פיצג'רלד. הבנים חשבו שזה נמשך על ידי הפנס שלהם והשאירו אותו על החוף. ספינת האוויר גלשה אז סביב הסלעים בתחנת הטייס הישנה וכמעט באה איתם במגע. זמן קצר לאחר מכן הוא נעלם. הבנים אמרו שזה גדול כמו בית.

              ביום ראשון בלילה (25 ביולי 1909) שוב הופיע החפץ המסתורי בחוף הים ונראה על ידי מר ג'ורג 'סמית' ומר פולטר בערך בשעה 8:30. מר סמית 'הביט בו מבעד לכוס לילה עוצמתית ביותר. ככל הנראה הוא היה מעל ביתו של מר אייקנהד כשראה אותו לראשונה, אך הוא גלש גבוה באוויר והפליג צפונה לכיוון קאיטאנגאטה, נחפף מערבה ומזרחה ולבסוף נעלם מעל האופק.

              בערך בשעה 10:30 קרא מר סמית על ידי מר פולטר לראות את ספינת האוויר ששוב הופיעה. הפעם זה יצא לים ולבסוף נעלם. כפי שנראה מבעד לזכוכית, מר סמית 'אמר שזה נראה בגודל הוגן, מבנה -על כהה עם פנס חזק ושניים קטנים יותר (אורות) בצד.

              1954: עב"מ מבקר בהודואחת התצפיות המוזרות ביותר של עב"מים בהודו התרחשה ב -15 בספטמבר 1954 במנבהום שבמדינת ביהאר. Ijapada Chatterjee עבד באותו יום במשרדו במכרה הנציפים מחוץ למנבום (הוא היה המנהל) כששמע את הכורים צועקים. כשמהר בחוץ, צ’אטז’י צפה בחפץ בצורת צלוחית יורד לגובה של כ- 500 רגל. עב"ם ריחף, ואז זינק כלפי מעלה במהירות עצומה, וגרם למשב רוח עצום. האובייקט נראה מעל מכרה שסיפק בריליום עבור הוועדה האמריקאית לאנרגיה אטומית. ”

              אסטרונומים ומדענים ראו מסמכים של עב"מיםמתוך כתבי העת MUFON

              בריאן זיילר מדווח כי יותר אסטרונומים ממה שהבינו בדרך כלל ראו עב"מים. הרשימה נאספת באוסף של נתוני 1964 מ- NICAP, קבוצת עב"מים אזרחיים ובעיקר דוקטורט בדירקטוריון. קבוצה אקדמית מאוד מדעית, פרגמטית.

              ב- 10 ביולי 1947, אסטרונום בכיר ראה אובייקט אליפטי שרחף, מתנדנד, עולה בפתאומיות.

              באוגוסט 1949, קלייד וו. טומבו, האסטרונום ראה תבנית מעגלית של אורות מלבניים, תוך שמירה על מרווח קבוע.

              בקיץ 1948, קרל מיטשל, פיסיקאי ראה שלוש דיסקים ירקרקים זוהרים בהפרש של שנייה אחד מהשני, חולפים על פני השמיים מ- N עד S. ב -20 במרץ 1950 ראה סימור ל הס, מטאורולוגיה ואסטרונומיה דיסק או כדור שנראה לעין “ מופעל “ טיסה 8221.

              ב- 3 באוגוסט 1951 ראה וולטר ווב, אסטרונום אור זוהר בוהק בנתיב גלי.

              בשנת 1952, וו גורדון גרהאם, אסטרונום ראה עב"ם בדומה לטבעת עשן, בצורת אליפטיות, ובעל שתי נקודות אור בהירות לאורך צירו הראשי נעות מעלה ממערב למזרח.

              ב- 5 באוגוסט 1952 ראה ג'יימס בארטלט, אסטרונום במהלך תצפית אור יום על ונוס טיסה של שתי דיסקים בקוטר של כ -30 דקות של קשת חלפה מעל פניו ופנתה מזרחה. ואז עוד שני דיסקים עם בליטות דמויי כיפה במרכז.

              ב- 11 ביוני 1954 ראה ה 'פרסי וילקינס, אסטרונום שני אובייקטים כסופים “ כמו לוחות מתכת מלוטשים ” נעים נגד הרוח. אליפסה שלישית אפרפרה הופיעה על פני השמים.

              ב -25 בנובמבר 1954 ראה מרקוס גורצ'י, מטאורולוג, שני אובייקטים זוהרים שנצפו משדה התעופה, אחד ככל הנראה חצי עגול, מעגלי אחר.

              12/7/54 ר.ה.קליווג, מטאורולוג. דיסק חצי הכדור עוקב אחר תיאודוליט.

              11/1/55 פרנק הלסטד, אסטרונום. חפץ דמוי סיגר ואחריו דיסק עם כיפה.

              18/6/57 הנרי קרלוק, פיזיקאי. התבוננות בשמים עם טלסקופ הציפה פעמיים עם עב"ם עם הילה סביבו ו#8220 מה שנראה כשלושה חללים. ”

              11/10/57 ז'אק צ'פויס, אסטרונום במצפה הכוכבים בטולוז ראה אובייקט מתמרן דמוי כוכב צהוב במשך 5 דקות. UFO עלה לבסוף ישר מחוץ לטווח הראייה.

              22/5/60, צוות מצפה הכוכבים מיורקה. עב"ם משולש בערך בגודל 1/4 לכאורה של הירח שנראה בשעה 9:33 בבוקר, מסתובב על צירו כשהוא בדרך יציבה.

              16/3/61 ר 'ג'יי ויללה, מטאורולוג באנטארקטיקה ראה אובייקט דמוי כדור אש בטיסה ברמה נמוכה.

              20/05/62 C. A. Maney, פיסיקאי עם שישה אחרים ראה אור מתמרן, מסתובב בחדות ועושה שינויים פתאומיים במהירות. דיווחים אלה מכסים רק משנת 1964, ולכן זה אמור לחסל את המיתוס שאסטרונומים ומדענים אינם רואים עב"מ.


              צפו בסרטון: Sculpting in clay: Museum-style male torso


הערות:

  1. Rollan

    And this must be taken! תודה!

  2. Togal

    התשובה הראויה



לרשום הודעה